Categoria: Campanhas

Depois de duas rápidas aparições em cenas de “Até Que a Sorte nos Separe 2”, o veterano comediante norte-americano Jerry Lewis volta à TV brasileira em novo comercial do Banco Itaú. Aos 89 anos e ídolo de Leandro Hassum, protagonista do filme exibido nesta segunda-feira (7) no Tela Quente da Globo, Lewis foi um dos maiores nomes do cinema nas décadas de 60 e 70. O filme do Itaú, criado pela DM9 DDB, refaz a famosa cena “The Typewitter” que o comediante norte-americano interpreta no filme “Who’s minding the store?”, de 1963, exibido no Brasil com o título “Errado pra Cachorro”. A campanha visa apresentar os benefícios das soluções digitais do banco para os clientes empresas, com o conceito “Corte os cliques da sua empresa”. A estratégia inclui comercial para TV aberta e fechada, mídia online e anúncios para revistas, jornais e rádio. “As soluções digitais do banco estão cada vez mais integradas aos negócios dos clientes”, explica Fernando Amaral, diretor de Marketing Varejo do Itaú Unibanco.  “Por isso buscamos a eficiência em todos os nossos processos para oferecer produtos e serviços que tragam agilidade e comodidade também para a rotina dos clientes pessoa jurídica”, completa. Criação de Marco Versolato, Leo Macias e Zico Farina. Produção da Delicatessen Filmes, com direção de Gustavo Leme e fotografia de Rhebling Jr. Trilha da Jamute e locução de Mauro de Almeida.

“A vida das mulheres tem Não demais”. Partindo dessa constatação, o novo comercial da marca Quem Disse, Berenice?, unidade de negócios do grupo O Boticário, mostra como riscar algumas dessas “proibições”. A ideia do filme “É pra mim”, criado pela Santa Clara, é apresentar mulheres libertando-se de imposições sociais.“   “A marca sempre falou de liberdade e ao mesmo tempo teve contato com muitas histórias de mulheres que deixavam de fazer coisas por acreditarem que algo não era pra elas.  O objetivo é encorajá-las a perceber que tudo o que quiserem é possível”, diz Gustavo Fruges, gerente de Comunicação e Branding da marca. Além de destacar atitudes, o filme incentiva a quebra das mais famosas regras de maquiagem, mostrando que batom vermelho, olhos esfumados e lápis coloridos são pra todas as mulheres que quiserem. E de todas as idades. Anúncios para mídia impressa completam a estratégia. Criação de Maso Heck e Vinícius Malinoski. Produção da Cia de Cinema, com direção de cena de Martin Toro e fotografia de Adriano Vanni. Som da DaHouse Áudio, com produção de Lucas Mayer.

A Marketing One de Sergio Queiroz, ex-White e Red Cell, assina a volta da marca Maguary à mídia eletrônica. O comercial “No Escurinho do Cinema” apresenta a nova linha de sucos com pedaços de fruta. A inglesa Britvic, que adquiriu em julho a Ebba, empresa que comercializava a marca, pretende crescer 30% no mercado com a nova versão da bebida. A estratégia inclui veiculação em TV aberta e por assinatura, Internet e ações no ponto de venda. Além de degustação, a empresa realiza promoção de lançamento oferecendo uma caixinha de Maguary Pedaços de 200 ml ao consumidor que comprar três embalagens de um litro do produto. As bebidas com pedaços de fruta de verdade são tendência nos Estados Unidos e Europa. Inédito no Brasil, esse tipo de suco chega pela Maguary nos sabores pêssego, maçã e manga. “O consumidor sente uma textura diferente e agradável a cada gole e o sabor se intensifica a cada mordida em um pedaço de fruta” explica Fábio Levalessi, diretor comercial da Ebba. O comercial foi produzido pela 511 Filmes, com direção de Telso Freire e fotografia de Edu Ruiz. Trilha da Boozina.

Criada pela Ogilvy, a campanha visando divulgar os Jogos Paralímpicos de 2016 e ao mesmo tempo promover a inclusão social de deficientes, mostra que tudo o que precisa para se mudar de opinião é apenas olhar mais de perto. O vídeo “Treino que muda opiniões” foi produzido a partir de câmeras escondidas em academias esportivas do Rio de Janeiro, sede da competição do próximo ano. Durante uma semana o velocista Vinícius Rodrigues que usa prótese, a judoca cega Lúcia Teixeira e o halterofilista com nanismo Luciano Dantas, todos premiados em competições internacionais, chegaram anônimos para treinamento. O corredor deficiente físico queria uma velocidade maior na esteira que já rodava a 23 km por hora. A deficiente visual finalizou a campeã carioca de judô em poucos segundos e o homem com nanismo levantou sem dificuldade mais que o dobro de seu peso. Todos deixaram surpresos os frequentadores das academias. A ação comprova o impacto causado a quem assiste a performance de um atleta Paralímpico. “A experiência mostrou que eventuais olhares preconceituosos ou sentimento de pena se transforma em  admiração e respeito”, explica Félix del Valle, diretor de Criação executivo da Ogilvy Rio. O Brasil é uma potência mundial no esporte Paralímpico. Em competições como os Jogos Parapan-Americanos, por exemplo, é tricampeão. Ficou em primeiro lugar no quadro de medalhas nas três últimas edições. Na mais recente, em Toronto, bateu recorde de medalhas, com um total de 257, sendo 109 de ouro. Criação de Philippe Lacerda e André Öberg, com supervisão de Rogério Martins e Alexandre Fernandes, direção criativa de Del Vale e direção geral de Arício Fortes. Produção da Conspiração Filmes, com direção de Daniel Lieff e fotografia de Leo Ferreira.

Para marcar seu retorno à Cidade do Rock 30 anos depois da primeira participação da marca no evento, Pepsi lança o comercial “Exageros”. Ganhar a palheta do guitarrista pode ser inesquecível, pode ser épico e pode gerar desconfiança da veracidade da história. Esse é o tema do filme criado pela Almap BBDO para veiculação na TV e na Internet. A protagonista, que vive uma experiência única no Rock in Rio 2015, conta sua aventura aos filhos, três décadas depois. É claro que estes detalhes vão ganhar uma força extra graças às memórias afetivas construídas por ela durante todos esses anos”, explica Daniel Silber, gerente de Music Platform para a Pepsi Brasil. “Sempre que contamos algo com nostalgia, nossa tendência é exagerar em cada detalhe para causar impacto. Imagine então como ficaria uma mesma história repetida por 30 anos”, diz o diretor de criação Pernil, da agência. Além do comercial, a campanha inclui peças digitais, o Epic Lounge, espaço para convidados do refrigerante na cidade do Rock, e o Epic Stage, onde os consumidores podem viver momentos de Rock Star. Criação de Daniel Oksenberg, André Sallowicz, Fabiano de Queiroz “Tatu”, Marcelo Pignatari, Pernil e André Gola, com direção criativa de Pernil, Gola e Bruno Prosperi e direção geral de Luiz Sanches. Produção da Fat Bastards, com direção de Alaska e fotografia de Daniel Belinky. Áudio da Cabaret, com produção de Guilherme Azem, maestro André Whoong e locução de Edu Muniz.

Nova campanha da Anhembi Morumbi, integrante da rede internacional de universidades Laureate, divulga seu Vestibular Top 50, com destaque para a possibilidade de cursar um semestre no exterior. O comercial é protagonizado por estudantes internacionais da rede, além do garoto propaganda da universidade, o apresentador Marcelo Tas. Criado pela agência Peralta, o filme traz alunos de instituições de ensino da Laureate da Austrália, da Espanha e de Honduras convidando outros estudantes a participarem do TOP 50. Neste ano, além de 50 bolsas integrais, os melhores colocados do vestibular poderão cursar um semestre em um dos 15 países onde a Laureate atua. “A internacionalidade é um de nossos principais pilares, aliado à qualidade acadêmica, tradição e inovação. Avaliamos como primordial e inspiradora a possibilidade de oferecermos aos melhores estudantes a rica experiência de vivência internacional em uma das instituições da rede”, diz Leonardo Rispoli, diretor de Marketing, Relacionamento e Matrículas da Anhembi Morumbi. Criação de Alexandre Peralta e Caio Gatti. Produção da Bossa Nova Films, com direção de Gabi Brites e fotografia de Glauco Salgado Firpo.

Mesmo que você não utilize estradas, aeroportos, hidrovias ou mesmo transporte metropolitano no seu dia a dia, outras pessoas usam e de alguma forma vão interferir na sua vida. A partir desse conceito, a nova campanha institucional do grupo CCR um dos maiores do mundo de concessão de infraestrutura, mostra de forma figurada essa integração. Criada pela agência Mood, a estratégia visa comprovar que através de suas concessionárias, a CCR viabiliza conforto, tranquilidade, qualidade e segurança ao cotidiano da população. Com bom humor, comercial de um minuto conta como Sergio pode comer a melhor torta de palmito de sua vida graças aos serviços da concessionária. “A CCR vem evoluindo sua comunicação de forma significativa, com muita consistência e valorizando todos os seus ativos. Estamos mostrando o quanto é importante termos infraestrutura de primeira qualidade e o quanto isso significa na vida de cada um. A CCR vem se tornando uma marca muito valiosa e próxima das pessoas”, diz Augusto Cruz Neto, sócio e presidente da Mood. “Queremos mostrar que o esforço diário dos nossos 13 mil colaboradores em proporcionar uma infraestrutura de qualidade tem grande importância na vida de milhões de pessoas, que, direta ou indiretamente, usufruem de nossas rodovias, metrôs, aeroportos e barcas”, completa Francisco Bulhões, diretor de Comunicação e Sustentabilidade do grupo CCR. Criação de Rafael Gonzaga, Linus Oura e Fabio Eugenio, com direção criativa de Gonzaga. Produção da Mixer, com direção de João Daniel Tikhomiroff. Trilha da Lua Nova, maestro Teco Fuchs e locução de Hélio Vaccari.

Primeiro dos 4 filmes de lançamento do novo Focus Fastback, da Ford, começa a ser veiculado nesta segunda-feira (24) estrelado pelo ator Gerard Butler, astro de longas de sucesso como “300”, “The Phantom of Opera” e “PS, I love You”. Esta é a campanha de maior investimento da montadora este ano, envolvendo várias mídias, especialmente a digital. “Um carro com esse diferencial tecnológico merecia uma campanha a altura, por isso nos mobilizamos para a realização de um trabalho tão grandioso e com a presença de um ator como o Butler”, diz Oswaldo Ramos, gerente geral de marketing para a Ford América do Sul. “A presença de Butler traduz este espírito e atitude de quem dirige um Fastback, dando a grandiosidade de toda a campanha intitulada Focus Fastback Drive”, afirma Vico Benevides, diretor de Criação Executivo de Blue Hive, agência do grupo WPP que atende exclusivamente a Ford. As filmagens, realizadas em um hangar do Campo de Marte, em São Paulo, contaram também com a participação da brasileira Michelle de Jesus e da colombiana Manuela Vasquez, pilotas profissionais. Criação de Caio Lekecinskas, Alex Adati, Raphael Taira, Daniel Massih e Gabriel Carletti, com direção criativa de Rodrigo Strozenberg e Arnaldo Boico e direção geral de Vico Benevides. Produção da Zeppelin Filmes, com direção de Dan Gifford e fotografia de Bjorn Charpentier. Áudio da Antofood e locução de Ithamar Lembo.

O chocolate que emagrece ainda não foi inventado, mas o carro que une economia e potência já está no mercado. Com esse conceito, a Volkswagen apresenta o up! TSI com campanha criada pela Almap BBDO. É o carro 1.0 do sonho dos consumidores, segundo a montadora. “O Brasil é o primeiro mercado no mundo a produzir o up! TSI, que chega para revolucionar o seu segmento em termos de desempenho, economia de combustível e prazer ao dirigir. O avançado motor do modelo é resultado de um investimento de mais R$ 460 milhões até 2018 em nossa fábrica de São Carlos”, explica o presidente e CEO da Volkswagen do Brasil, David Powels. Com o slogan “Chegou o up! TSI. 1.0 quando abastece. TSI quando acelera”, o comercial “Chocolate” estreia neste domingo (23) fazendo analogia entre um consumidor voraz de chocolate que vai emagrecendo e sonhando com situações inusitadas enquanto dirige o seu up! TSI. A estratégia inclui também anúncios impressos e site especial. “O modelo tem conquistado cada vez mais a admiração dos consumidores, tanto no mercado brasileiro, como no mercado externo. O up! já é exportado para a Argentina e Uruguai e até o final do ano será vendido também no México”, informa Jorge Portugal, VP de Vendas e Marketing da empresa. Criação de Ana Carolina Reis, Caio Tezoto, José Baldin, André Arteze e Gustavo da Costa Neves, com direção criativa de Benjamin Yung, Marcelo Nogueira, Sandro Rosa e Luciana Haguiara, direção executiva de Bruno Prosperi e direção geral de Luiz Sanches. Produção da Landia Movie & Art, com direção de Juliana Curri e fotografia de Marcelo Lavintman. Trilha da Raw e locução de Hilton Raw.