Categoria: Campanhas

Produzido no final de 2014, o comercial “Dolly Família” ficou o ano passado inteiro sendo alvo de discussão na empresa. Mudar ou não mudar a comunicação da marca que em 1987 lançou o primeiro refrigerante diet do Brasil e que no início dos anos 2000 enfrentou uma batalha jurídica contra a gigante multinacional Coca-Cola. Na época, o fundador Laerte Cedonho afirmava ser vítima de dumping e acusava a líder mundial do setor de tentar tirar seus produtos dos supermercados. Durante todos esses anos, porém, Dolly acabou ganhando um espaço que representa hoje 5% de share no país e 15% de participação no segmento de refrigerantes na capital paulista. Na publicidade, tornou-se ícone de comerciais bizarros, produzidos com baixíssimo custo, com um personagem que lembra uma garrafa PET e veiculados em quase todas as emissoras de sinal aberto, menos na Globo. Dollynho, apesar da aparência estranha para a maioria do público, por outro lado ganhou a simpatia do público infantil. E assim, durante as últimas décadas, de um lado virava chacota e sinônimo de publicidade mal acabada, e de outro ídolo da garotada. Atualmente comandada pelo empresário Thiago Koch, a Dolly, com sede em Diadema, na Grande São Paulo, se tornou novamente notícia. Tirou do armário o filme realizado há mais de um ano e iniciou sua veiculação da Internet. Pesquisa promovida por um site de notícias mostra que 44% das pessoas aprovaram a mudança. Entre os 56% que reprovaram, entretanto, a indignação foi muito grande. Dollynho ficou escondido atrás de um banco de madeira e uma mesa. O filme, porém, mostra a evolução da companhia na área de marketing. A produção tem qualidade, atores tomaram o lugar de bonecos, o casting foi bem elaborado, o som é bom, a trilha é profissional. Mesmo assim, os indignados pedem a volta de Dollynho como protagonista. Vai entender esse público. A nova campanha foi criada por Roberto Pezão, diretor da área de Marketing da empresa. O comercial foi produzido pela Base Filmes, com direção de Edu Ruiz e Tuba Rodriguez e fotografia de Ruiz. Produção geral e locação de Daniel Oliver Simpson. Montagem e Assistência direção de Nico Matteis e casting de Livia Stacciarini. Trilha Filo Machado.

Patrocinadora e seguradora oficial dos Jogos Rio 2016, a Bradesco Seguros lança nas redes sociais o comercial “Making of Basquete”, em comemoração ao Dia do Atleta Profissional. O filme faz parte da linha de comunicação da marca para as Olimpíadas do Rio de Janeiro e mostra a dedicação e determinação de um jogador de basquete em seus treinos. Na tela, um acompanhamento de seu desempenho através de gráficos. O conceito é “No esporte e na vida, a regra é a mesma: #PreparacaoÉmelhorter”. Uma homenagem da Bradesco Seguros aos que se preparam durante 365 dias do ano. Criada pela Almap BBDO, a estratégia da marca para os Jogos Olímpicos foi inaugurada em julho, destacando a importância da preparação para se obter sucesso nos esportes e enfrentar os imprevistos da vida. Nela, a marca reforça como a repetição nos treinos, assim como nos fatos do dia a dia, é fundamental para alcançar excelência e conquistas. Trata-se de uma sequência da campanha “Vai que…”, lançada em 2010. Através dela, a empresa atraiu a atenção dos brasileiros ao usar o bom humor para mostrar que uma empresa de seguros não pode evitar que imprevistos ocorram, mas que, se eles acontecerem, é importante contar com a Bradesco Seguros para proteger os bens materiais e o mais valioso deles, a vida, em diferentes situações de risco. Criação de Felipe Hauck e Felipe Cirino, com direção criativa de Pernil e Gola, Head of Art de Pedro Burneiko, direção de criação digital de Luciana Haguiara e direção geral de Luiz Sanches. Procução da Volcano Hotmind, com direção de cena de Coletivo Volcano e fotografia de Rebling Jr. Áudio da Jamute.

Em tempos que grandes redes do Varejo se mobilizam para ficar ao lado do consumidor e enfrentarem juntos a crise, a Leroy Merlin decidiu abraçar seus clientes e focar sua campanha do ano no tema “Casa de Verdade”. Em lugar de toalhas de linho inglês ou copos e taças de cristal, camas desarrumadas, crianças e cachorros se misturam aos moradores num dia a dia convencional e conhecido dos brasileiros. Esse é o conceito da estratégia de 2016 da empresa, que prioriza a proximidade entre marca e consumidor. O objetivo é divulgar nos filmes institucional e de ofertas opções acessíveis para a renovação do lar. “Queremos estar presentes, sermos lembrados pelos clientes para atender seus desejos e deixar suas casas do jeito que desejam”, explica Carla Ramos, diretora de Comunicação da Leroy Merlin. Com assinatura da LDC, nova denominação da Loducca, a campanha valoriza o sentimento do público de estar mais em casa, conviver com a família e renovar seu cantinho. Como parceira do cliente diante da crise econômica do país, a rede aposta em seu cartão Celebre. “Não se trata de vender produto de luxo ou itens mais baratos. Nós queremos caber no orçamento do cliente. Se ele não pode comprar um produto mais caro à vista, nosso cartão resolve esse problema com financiamento. No ano passado, já sentindo os efeitos da economia, o Celebre chegou a registrar 50% de aumento”, diz Carla. A rede francesa chegou ao Brasil em 1998 e nos últimos 7 anos é líder do setor de Varejo da Construção Civil. Atualmente, a marca está presente em oito estados brasileiros através de 37 lojas com serviços diferenciados, como Drive Thru, Café, Fraldário, Cursos de Bricolagem, Espaço Projeto e Fábrica de Cores. Criação de Nelson Costa e Thiago Bocatto, com direção criativa de Sergio Mugnaini, Cassio Moron, Fabio Saboya e Raphael Fanzini e direção geral de Guga Ketzer. Produção da Mixer, com direção de cena de Luiza Campos e Rubens Crispim, e fotografia de Javier Julia (profissional argentino de Relatos Selvagens), Fernando Oliveira e José Mário Fontoura da Costa. Trilha da Fiends.

Vídeo de 2 minutos e 40 segundos, para veiculação na Internet, apresenta o novo sanduíche “Picanha 7 Pecados”, do Burger King. Sete pessoas representando cada um dos sete pecados capitais, foram os primeiros a experimentar a novidade de forma inusitada. Levados ao alto mar e largados em um bote de borracha, fora de qualquer jurisdição, onde podiam pecar sem serem julgadas, acabaram recepcionados por um restaurante flutuante da rede. Criado pela David, o comercial “12 Milhas“, mostra a composição do lanche: queijo brie e geleia de pimenta, que significam respectivamente a luxúria e a ira, a gula, simbolizada pelo suculento hambúrguer de picanha, a inveja despertada pela maionese única do Burger King, a salada fresca, simbolizando a vaidade, o pão macio, que faz as vezes da preguiça e, finalmente, representando a avareza, o preço irresistível. “Traduzimos toda a autenticidade do Picanha 7 Pecados para a campanha. Construímos uma loja em alto-mar para tornar real o conceito do sanduíche, fazendo com que os nossos consumidores mergulhassem nessa ideia, estimulando-os a se deliciarem com a novidade, sem culpa”, explica Ariel Grunkraut, diretor de Marketing do Burger King. A campanha será complementada com material de PDV. Criação de Diego Barboza e João Gandara, com direção criativa de Edgard Gianesi e direção geral de Rodrigo Grau. Produção da Conspiração, com direção de cena de Daniel Lieff e fotografia de Léo Ferreira. Som da e-Noise Áudio e locução de Zema.

Muito mais significativo do que o comercial da campanha criada pela Artplan para a Amil, o documentário com esclarecimento sobre diabetes, hipertensão e outros males causados pela obesidade, mostra crianças pedindo para os pais resistirem à sua pressão por alimentos calóricos. A ação, divulgada nas redes sociais, integra o movimento “Obesidade Infantil Não”, promovido pela empresa de seguro de saúde. O vídeo foi produzido com cenas reais de crianças contando como tentam dobrar a vigilância paterna. No final, porém, depois de informadas do perigo por uma nutricionista, elas mesmas fazem um apelo por resistência aos seus caprichos. Desde 2014 a Amil tem alertado milhares de brasileiros sobre a doença que atinge uma em cada três crianças no Brasil, segundo dados do Ministério da Saúde. Com o conceito “Eu Digo Não”, a campanha deste ano visa alertar os pais para uma tarefa nada fácil na arte de educar, ou seja, impor limites aos pequenos quando querem comer ou beber algo que foi proibido ou negado. “A Amil lançou o movimento contra a obesidade infantil há três anos e a Artplan abraçou a causa. Acreditamos que, mais do que comunicar um movimento importante como esse, é fundamental trazer informações pertinentes e fomentar discussões relevantes para a sociedade. Os dados de obesidade infantil no Brasil têm crescido rapidamente, e a melhor forma de combater esse cenário é fornecendo orientação aos pais”, diz Rodolfo Medina, presidente da agência.

Criada pela Propeg, campanha da prefeitura de Salvador para saudar o Carnaval aposta na força da interpretação de Carlinhos Brown. A trilha do comercial, em ritmo de marchinha de época, “Cidade Feliz” promete disputar a preferência dos foliões na festa de Momo de 2016. “Essa é uma campanha que representa a volta da autoestima dos soteropolitanos”, diz Emerson Braga, CCO da Propeg, comprovando que a cidade tornou a sorrir. Composta em parceria com Brown, a música tema da campanha foi lançada na íntegra em todas as rádios da cidade. O filme ilustra a música com cenas do cotidiano dos soteropolitanos. “Nós queríamos registrar a verdade da nova Salvador, fugir dos clichês e mostrar o cotidiano da nossa cidade. Não é um filme feito só para os turistas”, garante Fabiano Ribeiro, Diretor de criação da agência. Os anúncios para a mídia impressa foram produzidos a partir de fotos de profissionais baianos que saíram à rua, sem briefing, para registrar momentos da população curtindo Salvador. Criação de Carlinhos Brown, Fernando Barros, Emerson Braga, Fabiano Ribeiro e Pedro Chequer. Produção da Nove90 com direção de cena de Kiko Lomba e áudio da Candyall Entertainment e Base Sonora.

Você não imagina do que uma Duloren é capaz. De dominar, com coleira e tudo, o funkeiro Mr. Catra, que administra um harém de três mulheres e que já botou no mundo, segundo seus cálculos, 32 filhos. A campanha da marca de lingerie para o Carnaval ganha ainda mais destaque pelos boatos surgidos esta semana de que o dono da prole teria se submetido à uma vasectomia. De propósito ou não, a notícia falsa aumenta o poder da estratégia de comunicação da empresa, baseada principalmente em mídia espontânea. Nos anúncios, o carioca Wagner Domingos Costa, nome real do cantor, é dominado pela modelo Monique Storch, há 13 anos estrela das campanhas da Duloren. Aproveitando a frase “Ninguém gosta mais de mulher no mundo do que eu”, como costuma dizer Catra, Duloren mostra que diante de beleza e da sensualidade da mulher que veste a marca só existe espaço para ela no mundo do funkeiro. “A marca sempre colocou a mulher em primeiro plano e nesta campanha não seria diferente. Mesmo usando o Mr. Catra, uma figura dominadora, nós conseguimos mostrar que a mulher Duloren tem o poder de conquistar até este homem”, explica a diretora de marketing da marca, Denise Areal. Criada pela X-Tudo Comunicação Completa, a campanha é um marco nas mais de 30 peças já feitas pelo fotógrafo Márcio Freitas em 3 anos de parceria. A veiculação dos anúncios será exclusivamente na mídia online e nas redes sociais da marca. Criação de Thiago Martins e André Bellagio, com direção criativa de Alexandre Borges.

Criados em 2002, os limõezinhos da Pepsi Twist voltam à TV para relançar o produto e a nova embalagem do refrigerante. Desenvolvido pela Almap BBDO, o comercial “Expressões” também trazem de volta as vozes originais dos personagens, interpretadas pelos atores Bruno Mazzeo e Lúcio Mauro Filho. Com o conceito “Se o mundo tá chato, dê um twist”, a estratégia apresenta uma nova identidade visual da marca e será utilizada em todas as peças de comunicação. Sempre nos posicionamos como uma marca desafiadora, a favor do que é inusitado e fora do comum”, explica Juliana Grinberg, gerente de marketing da Pepsi no Brasil. “Os limõezinhos são os nossos porta-vozes, os soldados na luta contra a mesmice e a chatice do mundo”, completa. A agência MSL Group Espalhe assina a estratégia digital da campanha. Com foco no público jovem, Pepsi Twist também fechou parceria com a cantora Annita, que vai interagir com os personagens nas redes sociais e incluiu a marca no seu novo videoclipe “Essa mina é louca”. “O perfil e a atitude ousada dos personagens dão uma sacudida na publicidade, em que há cada vez menos espaço para o que é diferente”, comenta Sergio Katz, diretor de Planejamento da agência. Criação de Daniel Oksenberg e André Sallowicz, com direção criativa de Pernil e André Gola, direção executiva de Bruno Prosperi e direção geral de Luiz Sanches. Produção da Bossa Nova Films, com direção de cena de Fábio Soares e Thiago Eva e fotografia de Alexandre Ermel. Áudio da Cabaré, com trilha do maestro Guilherme Azem e locução de Osvaldo Romano

A irreverente campanha que apresenta as novas embalagens de 51 Ice, da Cia. Muller de Bebidas, tem nova versão. Depois das cabeças de gueixa e zumbi, a estrela agora é a cabeça de um leão, mostrando que além de diferente e radical, a nova embalagem é “animal”. A estratégia, focada no público jovem que aprecia esse tipo de bebida, foi criada pela agência Maria São Paulo. Esse é o terceiro filme da série também produzido pela Hungry Man, com direção de Carlão Busato. A ideia é provar que numa balada ou bar, todos ficam mais confiantes com alguma bebida interessante nas mãos, especialmente se for uma 51 Ice em nova embalagem. Além dos comerciais, a campanha é composta por ações na Internet, anúncios impressos e mídia exterior. As trilhas de cada filme também podem ser ouvidas no canal #BaladICE, onde 51Ice tem playlists exclusivas, no Spotify. As novas embalagens da 51 Ice já estão sendo comercializadas em todo mercado nacional nos sabores Limão, Kiwi, Balada, Frutas Vermelhas, Maracujá e Hot (Manga com Pimenta). Direção criativa de Luciana Elaiuy e produção sonora da Jamute.

Primeiro banco a oferecer uma plataforma completa de atendimento pela Internet, o Itaú registra uma série de ações tecnológicas pioneiras em sua trajetória no país. Nos anos 80 foi a primeira instituição bancária do mundo a trabalhar com atendimento telefônico com processamento de voz. Dessa forma, depois dos Emojis do ano passado, quando reforçou sua atuação no mundo digital, o banco apresenta agora campanha com sua nova assinatura para plataformas digitais: “Digitau”, associando a palavra digital à marca Itaú. A estratégia, criada pela Africa, estreia nesta quinta-feira (14) com o objetivo de promover os canais de atendimento da marca. Comercial e demais peças destacam os aplicativos exclusivos do banco, como o TokPag, que permite realizar transferências apenas com o número do celular e o APP Itaucard com a função do cartão virtual, que oferece mais segurança nas compras online, além do próprio aplicativo de banking Itaú, que registrou 1,6 bilhão de transações de janeiro a setembro de 2015. “Temos investido cada vez mais em serviços digitais para atender melhor nossos clientes e estar mais próximo deles. E, mais do que falar de digital, estamos falando de disponibilidade. Um banco que está presente em todos os momentos sejam físicos ou digitais, atuando como um facilitador para as pessoas”, explica Eduardo Tracanella, superintendente de Marketing do Itaú Unibanco. Neste mês de janeiro, o banco pretende fomentar o tema em suas redes sociais com conteúdos exclusivos. Criação de Nizan Guanaes, Alvaro Rodrigues, Jeferson Rocha, Rafael Merel e Rodrigo Bombana, com direção criativa de Rodrigues, Eco Moliterno e Rafael Pitanguy e direção geral de Sergio Gordilho. Produção da Hungry Man, com direção de cena de João Caetano Feyer e fotografia de Lula Carvalho. Som da Panela.