Em época de dificuldades econômicas e retração de vendas, campanha bem humorada tenta seduzir o consumidor aliada ao reconhecido custo benefício da marca Toyota. Com o conceito “Só a Toyota tem o padrão Toyota”, a estratégia é focada em personagens que constroem a reputação da marca junto ao consumidor e clientes de concessionárias: o vendedor, o engenheiro e o funcionário de pós-venda. “A campanha reforça de forma ainda mais incisiva a qualidade e o custo-benefício da Toyota que sempre foi um território proprietário da marca”, afirma Roger Armellini, gerente geral de Marketing da montadora. A campanha começa a ser veiculada nesta semana e conta com a série de filmes “Ademar”, “Eleitos”, “Cutucão”, “Voz” e “Braços”, mídia impressa e ação digital. “A Qualidade Toyota é algo inerente ao mercado automobilístico e à percepção do consumidor, mas nunca foi materializada numa campanha. Os divertidos personagens serão os embaixadores da marca em todas as ações de Varejo”, explica Filipe Cuvero, diretor de Criação da Dentsu. Criação de Mario D’Andrea, Henrique Jábali, Marcelo Romko, Eduardo Ataíde e Felipe Faria. Head of Design de Christian Faria. Direção criativa de Filipe Cuvero e direção geral de D’Andrea. Produção da Fantástica Filmes, com direção de cena de Marlon Klug e Henrique Ribeiro. Fotografia Russo Loyola. Áudio da Lua Nova e locução de Rodrigo Regis.
Ex-grupo Publicis, no qual em seis anos atuou pelas agências Red Lion, Salles Chemistri e na própria Publicis Brasil, Alan Ordonhez é o novo diretor geral de Planejamento da Revolution, do grupo PPG. Com mais de 16 anos de carreira, o executivo dirigiu a estratégia de marca e comunicação de anunciantes da área de Varejo, como Ri Happy e PB/Kids, CVC Turismo, GM/Chevrolet, Centauro, Colombo, Habib’s e Discovery. Em sua trajetória, o profissional também trabalhou em agências como GP7, Famiglia, Avalanche e JF Law. Ordonhez assume a missão de conquistar e fidelizar clientes, especialmente do segmento de Varejo, responsabilizando-se pela reinvenção de um novo formato de agência de negócios e Varejo para o mercado. “Com o atual cenário de retração e estagnação do mercado, vejo que o papel das agências tem mudado bastante. Na área de estratégia, passamos a ter desafios bem mais complexos. Muito mais do que atender as necessidades de comunicação do cliente, a agência precisa estar mais próxima dele e pensar nele como um todo. É aí que o planejamento orientado para os negócios entra e ajuda as empresas a acelerarem seu crescimento”, explica. “Toda a carreira do Ordonhez tem sinergia com as crenças e posicionamento da Revolution e isso vai potencializar nossa capacidade estratégica e de negócios”, completa Allan Barros, CEO da Revolution.
O diretor geral do Festival Ibero Americano de la Publicidad, Daniel Marcet, revela os primeiros presidentes de júri da 47ª edição do evento, a ser realizada entre 18 e 20 de maio no Intercontinental Presidente Hotel, no sofisticado bairro de Polanco, na cidade do México. Álvaro Rodrigues, VP de Criação da Africa, agência que deflagrou o processo de implantação do grupo ABC, representando o Brasil, vai presidir o júri de Filme e Rádio. A união dessas duas disciplinas é uma das novidades do Fiap 2016. Inovação e Marketing Promocional também se juntam numa nova área, cujo comando deve ficar com o argentino Leandro Raposo, fundador e presidente criativo da Cyranos McCann, de Barcelona, Espanha.
Raposo em Inovação, Macias em Gráfica
Outro conhecido do mercado brasileiro, Leo Macias, que atuou por 20 anos no país, será o presidente do júri de Gráfica. Recentemente, Macias trocou a DM9 DDB pelo cargo de CCO da DDB Latina, baseado em Bogotá, em seu país de origem, a Colômbia. Marcet reserva outras inovações na edição deste ano do Fiap, como a eliminação de 23 categorias em troca de uma nova metodologia de julgamento, considerando Melhor Conceito, Melhor Estratégia e Melhor uso da cultura local, entre outros itens, reunidos no conceito Big Bang. Marketing Político também terá um espaço próprio para avaliação de campanhas e peças. “Para nós, porém, a novidade mais importante é o prêmio que vai ser outorgado pelo consumidor. Os consumidores de todo o mundo vão poder votar através das redes sociais”, conta ele. No ano passado o Fiap também foi realizado no México, após três edições em Miami e depois de manter sua base fixa por 20 anos em Buenos Aires. O Brasil foi o país mais premiado, tendo conquistado 4 Grand Prix e o título de Agência do Ano, através da F/Nazca S&S. O país deverá ter representantes em quase todos os júris este ano, os quais serão anunciados em breve.
Produzido no final de 2014, o comercial “Dolly Família” ficou o ano passado inteiro sendo alvo de discussão na empresa. Mudar ou não mudar a comunicação da marca que em 1987 lançou o primeiro refrigerante diet do Brasil e que no início dos anos 2000 enfrentou uma batalha jurídica contra a gigante multinacional Coca-Cola. Na época, o fundador Laerte Cedonho afirmava ser vítima de dumping e acusava a líder mundial do setor de tentar tirar seus produtos dos supermercados. Durante todos esses anos, porém, Dolly acabou ganhando um espaço que representa hoje 5% de share no país e 15% de participação no segmento de refrigerantes na capital paulista. Na publicidade, tornou-se ícone de comerciais bizarros, produzidos com baixíssimo custo, com um personagem que lembra uma garrafa PET e veiculados em quase todas as emissoras de sinal aberto, menos na Globo. Dollynho, apesar da aparência estranha para a maioria do público, por outro lado ganhou a simpatia do público infantil. E assim, durante as últimas décadas, de um lado virava chacota e sinônimo de publicidade mal acabada, e de outro ídolo da garotada. Atualmente comandada pelo empresário Thiago Koch, a Dolly, com sede em Diadema, na Grande São Paulo, se tornou novamente notícia. Tirou do armário o filme realizado há mais de um ano e iniciou sua veiculação da Internet. Pesquisa promovida por um site de notícias mostra que 44% das pessoas aprovaram a mudança. Entre os 56% que reprovaram, entretanto, a indignação foi muito grande. Dollynho ficou escondido atrás de um banco de madeira e uma mesa. O filme, porém, mostra a evolução da companhia na área de marketing. A produção tem qualidade, atores tomaram o lugar de bonecos, o casting foi bem elaborado, o som é bom, a trilha é profissional. Mesmo assim, os indignados pedem a volta de Dollynho como protagonista. Vai entender esse público. A nova campanha foi criada por Roberto Pezão, diretor da área de Marketing da empresa. O comercial foi produzido pela Base Filmes, com direção de Edu Ruiz e Tuba Rodriguez e fotografia de Ruiz. Produção geral e locação de Daniel Oliver Simpson. Montagem e Assistência direção de Nico Matteis e casting de Livia Stacciarini. Trilha Filo Machado.
Patrocinadora e seguradora oficial dos Jogos Rio 2016, a Bradesco Seguros lança nas redes sociais o comercial “Making of Basquete”, em comemoração ao Dia do Atleta Profissional. O filme faz parte da linha de comunicação da marca para as Olimpíadas do Rio de Janeiro e mostra a dedicação e determinação de um jogador de basquete em seus treinos. Na tela, um acompanhamento de seu desempenho através de gráficos. O conceito é “No esporte e na vida, a regra é a mesma: #PreparacaoÉmelhorter”. Uma homenagem da Bradesco Seguros aos que se preparam durante 365 dias do ano. Criada pela Almap BBDO, a estratégia da marca para os Jogos Olímpicos foi inaugurada em julho, destacando a importância da preparação para se obter sucesso nos esportes e enfrentar os imprevistos da vida. Nela, a marca reforça como a repetição nos treinos, assim como nos fatos do dia a dia, é fundamental para alcançar excelência e conquistas. Trata-se de uma sequência da campanha “Vai que…”, lançada em 2010. Através dela, a empresa atraiu a atenção dos brasileiros ao usar o bom humor para mostrar que uma empresa de seguros não pode evitar que imprevistos ocorram, mas que, se eles acontecerem, é importante contar com a Bradesco Seguros para proteger os bens materiais e o mais valioso deles, a vida, em diferentes situações de risco. Criação de Felipe Hauck e Felipe Cirino, com direção criativa de Pernil e Gola, Head of Art de Pedro Burneiko, direção de criação digital de Luciana Haguiara e direção geral de Luiz Sanches. Procução da Volcano Hotmind, com direção de cena de Coletivo Volcano e fotografia de Rebling Jr. Áudio da Jamute.
Ex-VP de Criação da David Brasil, Rodrigo Grau chega à JWT a convite de Ricardo John, recém-nomeado diretor criativo da rede na América do Sul. Grau vai liderar criativamente o escritório brasileiro e de outras agências da região sob o comando de John. Com experiência no mercado argentino, Grau atuou na Leo Burnett, Del Campo S&S e Ogilvy naquele país. “Estamos muito felizes com o poder explosivo que esse time de liderança trará para a criação da J. Walter Thompson Brasil e região. Ricardo John tem feito um trabalho fantástico, consolidando o escritório brasileiro como um dos principais centros de criação da rede global. A experiência e energia de Rodrigo Grau trarão novos desafios criativos à rede. Estou convencido de que nossos clientes no Brasil e em toda a região se beneficiarão muito dessa parceria”, diz Stefano Zunino, CEO do grupo J. Walter Thompson na América Latina e Head global de Digital. “John e Grau são o complemento perfeito para essa tarefa. Ambos comandarão a equipe de criação local e, ao mesmo tempo, impulsionarão a criação da região a dar o melhor de si para as marcas”, afirma Ezra Geld, CEO da JWT Brasil. “Estou muito feliz em poder dividir com a região as boas práticas que concebemos aqui no Brasil. Escolhi o Rodrigo para ser meu parceiro nesse novo capítulo porque além de um grande amigo é um criativo cujo trabalho sempre admirei e que me será complementar em muitos aspectos”, afirma John. “Estou animado com essa nova aventura e confiante nos resultados das grandes equipes de criação da J. Walter Thompson Brasil e região”, conclui Grau.
O SBT anuncia a composição do júri da quinta edição do prêmio “O Melhor Comercial do Brasil”, lançado em 2011 para destacar o filme publicitário de maior repercussão no ano. Os 23 jurados representam as várias áreas de comunicação de marketing e vão eleger também “O Melhor Comercial Regional do Brasil”, premiação lançada este ano pela emissora. Até agora, os vencedores foram “Pôneis Malditos”, da Lew’Lara\TBWA para Nissan, “Joel Santana”, da Almap BBDO para Pepsi, “Brasil 70”, também da Almap para Volkswagen e “Compadre Washington”, da NBS para Bom Negócio.Com. Os vencedores (dupla de criação e anunciante) das duas categorias, ganharão uma viagem para participar do Festival de Criatividade de Cannes, na França no próximo mês de junho. “A consolidação e ampliação do prêmio devem-se principalmente pelo crivo e olhar desses profissionais que, ao longo do ano, participaram das grandes produções publicitárias do país. Manter a excelência no processo é fundamental para concretizar uma decisão tão importante, que é escolher o melhor filme veiculado em 2015”, diz Glen Valente, diretor Comercial e de Marketing do SBT. A premiação envolve uma eleição prévia por uma comissão interna, composta por jornalistas, profissionais do mercado e do Marketing e Comercial do SBT, que analisam todos os filmes veiculados nacionalmente na emissora no ano passado. Após essa primeira triagem, os finalistas seguem para a votação do júri de mercado, que selecionam na internet os 10 finalista. Já a categoria Regional contará com um corpo de júri para cada uma das cinco regiões do País. Cada um selecionará o melhor local, totalizando um shortlist de cinco comerciais. A votação final acontecerá no mês de abril, durante evento em São Paulo. O júri deste ano: Antonia Zobaran (NBS), Bruno Prosperi (Almap BBDO),Camila Rodrigues (JWT), Emerson Braga (Propeg), Erh Ray (BETC), Fabio Mozeli (Neogama), Felipe Luchi (Lew’Lara\TBWA), Guilherme Jahara (F.biz), Hugo Rodrigues (Publicis), João Caetano Brasil (Leo Burnett Tailor Made), Leo Macias (DDB Colombia), Luiz Leite (Ogilvy), Marcelo Conde (WMcann), Mauro Rabello (Dentsu), Paulo Henrique Gomes (Mood), Paulo Sant´anna (DPZ&T), Pedro Cruz (FCB Brasil), Philippe Degen (Talent Marcel), Renato Simões (Wieden+Kennedy), Rodrigo Jatene (Grey), Sophie Schoenburg (Pereira O´Dell), Theo Rocha (F/Nazca) e Victor Sant´anna (Y&R).
Instituído pelo Festival Internacional da Criatividade em 2011 para homenagear os profissionais que mais contribuíram para o sucesso da comunicação publicitária, o Lions of St. Mark da edição deste ano do evento será entregue a Marcello Serpa. Ele é o primeiro brasileiro a ganhar o troféu que já foi outorgado a John Hegarty, Dan Wieden, Lee Clow, Joe Pytka e Bob Greenberg no ano passado. Autor do primeiro Grand Prix da América Latina, conquistado em 1993 na área de Press com campanha para o guaraná Antarctica, ainda na DM9, Serpa participou quatro vezes de júris do festival, sendo duas como presidente. Ex-sócio e co-presidente da Almap BBDO, ele também conquistou por três vezes o título de Agency of the Year. “As realizações do Marcello são conhecidas em todo o mundo e é inegável sua contribuição excepcional e significativa para toda a indústria”, justifica Philip Thomas, CEO do Cannes Lions. Serpa atuou na GGK, DPZ e DM9 antes de assumir a Almap BBDO com José Luiz Madeira, com a missão de resgatar uma das agências de maior sucesso no país. Diretor de Arte mais premiado do Brasil e um dos mais destacados no mundo, Serpa tem mais de 160 Leões conquistados no festival. Além do trabalho para Antarctica, também ganhou Grand Prix em Print com a série “Britney”, “Eminem”, “Marilyn”, “Bom”’ e “Amy’, para a revista Bilboard. “Lembro quando ele foi presidente do júri de Press, em 2013 e os candidatos do júri se apresentaram um a um a ele, mais honrados em tê-lo como seu líder do que por terem sido escolhidos para o júri”, conta Thomas. “Minha vida e carreira seriam completamente diferentes, e provavelmente um pouco chatas, se o Cannes Lions não existisse. Essas pequenas escadas para o palco estão ligadas a mim e eu sempre assisti com inveja e admiração algumas lendas da criatividade ficarem no topo delas. Sinto-me honrado e extremamente feliz por ser reconhecido como um stand-out dentro da indústria. Este prêmio é como receber uma injeção de adrenalina diretamente no ego de qualquer pessoa”, comentou Serpa sobre o prêmio. O troféu Lion of St. Mark será entregue durante a cerimônia de premiação do dia 25 de junho, no Palais des Festivals, em Cannes.
Simples como são as ideias infantis em sua imaginação para criar brincadeiras, as viagens dos inventores ou os temas centrais dos grandes trabalhos premiados ao longo dos anos no festival. Assim é o comercial que abre a campanha “Thank You Creativity” da edição 2016 do Cannes Lions. Uma colagem de peças ganhadoras de Leões, incluindo o recente “Real Beauty”, da brasileira Ogilvy para Dove, exalta a importância da criatividade em qualquer atividade. É um agradecimento do Festival Internacional de Criatividade às ideias que tornam a publicidade brilhante. Dos comerciais de TV que inauguraram o evento em 1953 aos grandes cases integrados da propaganda atual. “Usamos a criatividade como mote da campanha porque sabemos que ela é uma força para os negócios, para as mudanças e para fazer o bem”, explica Philip Thomas, CEO do Lions Festival, em comunicado. A campanha do Cannes Lions 2016 inclui uma série de anúncios de mídia impressa, nos quais grandes nomes da publicidade mundial como personagens também agradecem à criatividade. A estratégia abriga ainda um site com apresentação de seminários e cases premiados à disposição dos profissionais da comunicação.
É consenso entre as, agências digitais que Isobar, do grupo Dentsu Aegis, e F.biz, do WPP, lideram esse mercado no país. A partir daí, e considerando um gap reconhecido pelos players algumas disputam com empenho o terceiro lugar. Entre elas, a AG2, Wunderman, W3Hauss, Cubocc e Lov. Uma nova agência, criada em 2011, também reivindica essa condição. Comandada por Gabriel Borges, um ex-profissional da Click e com aporte financeiro de Pedro Cabral, a Ampfy vem se destacando criando trabalhos para marcas como Mitsubishi Motors, SKY, GOL, Hospital Sírio-Libanês, Brilia, Garnier, Maybelline NY, Suzuki Veículos, M&M’ Henkel, Petrobras e Azeites Andorinha. Atualmente, opera escritórios em São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília através de uma equipe com mais de 100 profissionais. Em entrevista ao Blog ele conta como pretende assumir a terceira posição do setor.
Ao contrário da maioria das empresas do mercado, a Ampfy registrou crescimento em 2015, A que você atribui esse resultado?
Acredito que nosso forte crescimento em 2015 foi fruto de dois fatores: nós nos preparamos para o cenário de dificuldades econômicas no Brasil, organizando nossa estrutura de investimentos. Além disso, com a diminuição dos orçamentos de publicidade dos anunciantes, vemos diversas marcas optando por aumentar seus investimentos no digital. Afinal, trata-se de um meio que favorece a otimização da verba, além de facilitar o maior controle dos resultados.
Em quatro anos a agência já consegue se destacar e se incluir entre as 10 maiores do segmento. As agências digitais estão cada vez mais atendendo seus clientes também no offline?
Esse é um movimento que temos observado. As fronteiras do online com o offline têm ficado cada vez mais difíceis de se identificar. Com isso, uma boa campanha acabando permitindo que diversos meios sejam utilizados. Por fim, poderemos separar as iniciativas das agências não mais como online e offline, mas como comunicação boa ou não.
Qual a importância da participação do Pedro Cabral na composição acionária da Ampfy? Em que sentido com sua experiência de Isobar ele ajuda no crescimento da agência?
Para nós, é um privilégio podermos contar com o investimento de um fundo que é liderado pelo Pedro Cabral. Ele foi um dos grandes protagonistas na construção do nosso mercado e, sem dúvida, tem uma sensibilidade muito grande para sinalizar para onde o futuro está caminhando. Tê-lo com um conselheiro na Ampfy favorece a aceleração do nosso crescimento, pois podemos contar com toda experiência dele para encontrar os melhores caminhos de evolução do nosso negócio.
A abertura de outros escritórios e o aumento do número de funcionários já indica uma atuação nacional da Ampfy?
Desde o lançamento da agência, nossa intenção sempre foi trabalhar com grandes anunciantes. Assim, pudemos construir a agência a partir de oportunidades de comunicação digital para marcas de projeção nacional. Naturalmente, algumas delas estão em mercados como Brasília e Rio de Janeiro, onde acabamos abrindo nossos escritórios além de nossa sede em São Paulo. Esse movimento é um sinal de nosso compromisso em sermos uma das operações líderes de nosso mercado e, para isso, entendemos que devemos focar em projetos de amplitude nacional.
Em época de dificuldades econômicas e retração de vendas, campanha bem humorada tenta seduzir o consumidor aliada ao reconhecido custo benefício da marca Toyota. Com o conceito “Só a Toyota tem o padrão Toyota”, a estratégia é focada em personagens que constroem a reputação da marca junto ao consumidor e clientes de concessionárias: o vendedor, o engenheiro e o funcionário de pós-venda. “A campanha reforça de forma ainda mais incisiva a qualidade e o custo-benefício da Toyota que sempre foi um território proprietário da marca”, afirma Roger Armellini, gerente geral de Marketing da montadora. A campanha começa a ser veiculada nesta semana e conta com a série de filmes “Ademar”, “Eleitos”, “Cutucão”, “Voz” e “Braços”, mídia impressa e ação digital. “A Qualidade Toyota é algo inerente ao mercado automobilístico e à percepção do consumidor, mas nunca foi materializada numa campanha. Os divertidos personagens serão os embaixadores da marca em todas as ações de Varejo”, explica Filipe Cuvero, diretor de Criação da Dentsu. Criação de Mario D’Andrea, Henrique Jábali, Marcelo Romko, Eduardo Ataíde e Felipe Faria. Head of Design de Christian Faria. Direção criativa de Filipe Cuvero e direção geral de D’Andrea. Produção da Fantástica Filmes, com direção de cena de Marlon Klug e Henrique Ribeiro. Fotografia Russo Loyola. Áudio da Lua Nova e locução de Rodrigo Regis.
