Categoria: Campanhas

Criados pela Publicis Brasil, os filmes “The Invitation” e “The Ride” (em finalização) entram na campanha mundial da Heineken pela conscientização do consumo moderado de bebidas alcoólicas. A estratégia global foi lançada nesta última quarta-feira (13) com o comercial “The Hero”, da Publicis Itália, apresentado no último Cannes Lions e premiado em vários festivais internacionais. A ação de comunicação, comandada pelo CMO da marca nos Estados Unidos, Nuno Teles, tem o conceito “Moderate Drinkers Wanted”. Líder mundial do segmento de cerveja premium, Heineken desenvolveu a estratégia a partir de pesquisa realizada com 5 mil jovens entre 21 e 35 anos do, Brasil, Estados Unidos, Holanda, Inglaterra e México. O estudo apontou que 59% desses jovens da geração “Y” entendem que manter o controle sobre seus atos é a razão principal para limitar o consumo de álcool. Os dois filmes criados pela Publicis Brasil foram produzidos no país pela Partizan para apresentar os “Heroes of the Night”. Em “The Ride”, será mostrada a visão de um taxista em relação aos bebedores moderados e exagerados. “Beber de forma responsável está se tornando atrativo e aspiracional para uma geração que quer estar no controle”, explica Daniela Cachich vice-presidente de Marketing da Heineken Brasil. “Moderate Drinkers Wanted” é o terceiro capítulo do compromisso da marca sobre o consumo moderado e responsável. Em 2011, a empresa promoveu a campanha “Sunrise”, que deu vida à ideia de que não há limites quando você conhece os seus limites. A segunda parte foi contada em 2014 com “Dance More, Drink Slow” em parceria com o mundialmente conhecido DJ Armin Van Buuren. A Heineken investe anualmente 10% de sua verba de marketing em ações do gênero e sempre trabalha alinhada com sua plataforma de Enjoy Responsibly. “Chegamos a uma nova abordagem para incentivar o consumo moderado, nos afastando do tom de advertência e passando a mostrar a moderação como uma atitude cool”, diz Kevin Zung, diretor-executivo de criação da Publicis. A criação brasileira é de Guto Kono e Samuel Normando e Pedro Lazera, com direção de Hugo Rodrigues, Kevin Zung e Sandro Rosa. A direção de cena pela Partizan é de Julien+Adrien e Gustavo Rodrigues, com fotografia de Juliano Lopes e áudio da Lucha Libre.

Campanhas polêmicas à parte, o Boticário inicia 2016 focada em vendas e lança promoção envolvendo mais de 250 itens de perfumaria e extensões, com descontos de até 50%. Para comunicar a ação, filme criado pela Almap BBDO e dirigido por Heitor Dhalia, da Paranoid, retrata a percepção popular de que lojas são verdadeiros parques de diversões para as mulheres adultas. Dessa forma, o filme mixa imagens de consumidoras divertindo-se com os produtos da marca e de suas correspondentes infantis enquanto recordam de momentos divertidos nos brinquedos de um parque. A promoção é válida nas 3 mil e760 lojas revendedoras e no e-commerce da empresa até 24 de janeiro, incluindo clássicos como Malbec, Floratta, Egeo, Lily e Zaad. Além do comercial para a TV, a campanha é composta também por anúncio impresso, outdoor e ações digitais. Criação de Rynaldo Gondim, com direção de Luiz Sanches. A fotografia do filme dirigido por Dhalia é de Pedro Cardillo, áudio e trilha da Raw e locução de Maira Chasseraux. De carona em mais uma ação d’O Boticário, responda enquete ao lado sobre polêmicas que levaram a marca ao Conar por conta do casal gay do comercial do Dia dos Namorados e das Lindas Ex que surpreenderam os ex-maridos na assinatura do divórcio.

Apresentado no ano passado, o ursinho Buddy, mascote da rede Fisk de escolas de idioma, é o personagem da nova campanha que divulga os cursos infantis. Criado pela Agnelo Pacheco, o comercial tem como conceito a necessidade dos pais em garantir um curso de inglês aos seus filhos. A Fisk sabe que quanto mais cedo se aprende, mais facilmente se assimila o idioma. Por isso valoriza o curso infantil”, explica Christian Ambros, diretor da rede e da Fundação Fisk. Buddy foi idealizado para interagir com as crianças e facilitar ainda mais o aprendizado, além de ressaltar o caráter lúdico da campanha. Reforçando a excelência da marca no ensino de inglês para crianças a partir de quatro anos, o filme para TV mostra a interação entre o ursinho de pelúcia e a menina que ganhou o presente. Criação de Agnelo Pacheco, Alex Gris e Leonardo Bacellar. Produção e pós da Other Side Brasil, com direção de Naná Sayane e fotografia de Christian Perez. Som da Loud. A história da Fisk no Brasil começa em 1951, quando o norte-americano Richard Fisk decidiu ficar no país após uma visita ao irmão. Ele criou um método próprio de ensino baseado nas dificuldades que os brasileiros apresentavam em aprender o idioma. Hoje, atuando em regime de franquia, a marca está presente em países da América do Sul, do Norte, África e Ásia através de mais de mil unidades.

A rede McDonald’s aumenta seu cardápio de verão com uma nova sobremesa. O McFlurry Kopenhagen Trufado, que leva a assinatura da tradicional fabricante de chocolates, se inclui na estratégia de agregar marcas desenvolvida sob o comando de Roberto Gnipek, vice-presidente de Marketing do Mcdonald’s.  A estação também começa com mais novidades na rede. Duas novas versões do Big Tasty, um dos lanches preferidos do público, já estão à disposição dos consumidores, o o Big Tasty Bacon e o Grand Big Tasty. Campanhas criadas pela DPZ&T estreiam nesta terça-feira (5) para comunicar a notícia.O comercial “Novo McFlurry Kopenhagen Trufado”, exalta a qualidade de seu principal ingrediente: o leite. Ao som de “Ode to Joy”, de Beethoven, o filme “Gênesis” faz um paralelo com a criação do universo a partir do Big Bang para falar da criação das sobremesas a partir do leite. Atendendo o briefing do VP de Marketing do McDonald’s, Rafael Urenha, CCO da DPZ&T se empenhou em buscar uma trilha sonora grandiosa, valorizando a qualidade e os sabores da novidade. O filme “Quanto mais Tasty Melhor” mostra os novos sanduíches ao som de uma divertida versão do hit “U Can’t Touch This”, do MC Hummer. “O Grand Big Tasty e o Big Tasty Bacon têm tudo para darem continuidade ao sucesso que nossas versões dos sanduíches clássicos têm obtido. Já o McFlurry Kopenhagen Trufado é nossa aposta para o público curtir o verão com mais sabor e energia”, diz Gnypek. Criação de Luciano Fonseca, Thomaz Dantas, Luciano Honda, Daniel Motta, Silvio Amorim, Bruno Landi e Rodrigo Vezzá, com direção criativa de Urenha. Produção da TVC, com direção de Radamés e Wilson Fernandes, e fotografia de Marcelo Camorino. Produção sonora da Lucha Libre, com trilha de Paulinho Corcione e locução de Raphael Zarella.

Uma das marcas mais tradicionais de medicamento contra azia e má digestão, Estomazil, do grupo Hypermarcas, volta à TV na mesma linha de campanha bem humorada que realiza nos últimos meses. Depois do comediante Leandro Hassum, o novo filme tem como protagonistas o ex-jogador de futebol Renato Gaúcho e sua filha Carol Portaluppi. Conhecido pelo seu passado de conquistador, contrastando com o atual papel de pai zeloso e ciumento, o ex-craque craque trata de mostrar quem manda no pedaço no primeiro encontro com um candidato a genro. Preparando o jantar, ele capricha na pimenta e nos temperos fortes, que o garoto encara numa boa ao lembrar da ação imediata de Estomazil. A campanha inclui ainda spots de rádio, ações na web, mídia out of home e anúncios impressos. Pensamos em uma campanha descontraída, com sogro ciumento que exagera no tempero do jantar para receber o genro, lembrando que Estomazil pode ser um aliado para essas e outras situações de azia e má digestão. O resultado foi muito divertido”, comemora Vesper Trabulsi, diretora de Marketing de Estomazil.

A cerveja Skol lança sua campanha de Verão com Bigodon, personagem da estação da marca, criada pela F/Nazca Saatchi & Saatchi. As peças, para TV, rádio e mídia digital, estreladas pelo garoto-propaganda, divulgam a promoção Skol Summer House. No filme, ele interpreta o “rap” do On, numa referência ao botão que proporciona experiências fantásticas a quem o aperta. O comercial transforma a narrativa da promoção Skol Summer House em um verdadeiro hit. Entre outros prêmios a quem aciona o ON, fins de semana de Verão em casas paradisíacas, com direito a levar amigos. No rádio, versões da música também serão tocadas em um esforço de mídia que deve contagiar o público a falar “ON” no lugar de “ão”. A estratégia inclui ainda vídeos exclusivos com o Bigodon para o ambiente digital, com a geração de GIFs a serem pulverizados pelas redes sociais. Criação de Pedro Prado, Rodrigo Castellari, Rodrigo Visconti e Pedro Hefs, com direção criativa de Prado e Castellari e direção geral de Fabio Fernandes. Produção da Fat Bastards, com direção de Alaska, fotografia de Daniel Belinky e trilha da Satélite.

A cena que poderia remeter à uma ação de preconceito ou racismo, serviu de tema para o filme de final de ano de Omo, da Unilever. O recado da marca líder absoluta do mercado brasileiro de detergentes, deseja um 2016 cheio de cor. O comercial, criado pela F.biz mostra um garoto fazendo a separação de equipes numa quadra de esportes de um colégio. E quando se pensa que escolhe os integrantes por raça ou aparência, a verdade revela que ele faz a separação pela cor da roupa. Exatamente a mensagem publicitária do anunciante, que diz: “A única coisa que devia ser separada por cor é a roupa na hora de lavar”. “É um convite de Omo para enxergarmos o amanhã com novos olhos. O olhar das crianças traz uma mensagem profunda para os adultos. Afinal, eles são a futura geração engajada, questionadora, inclusiva e até altruísta nas questões humanas”, justifica Guilherme Jahara, CCO da agência. “Omo é uma marca que está há 57 anos nos lares e na lembrança dos brasileiros. É nossa responsabilidade ultrapassar o universo da lavanderia e abordar questões atuais de forma autêntica e relevante com os nossos consumidores”, diz Thais Hagge, diretora de marketing da marca. Criação de Guilherme Jahara, Marcelo Siqueira e Marcelo Torma. Produção da Santa Transmedia, com direção de Patricia Jaeger e fotografia de Licia Arosteguy. Som da S de Samba.

Ao som de “Dentro de um Abraço”, da banda Jota Quest, o Bradesco celebra a chegada do ano novo propondo gestos de carinho entre as pessoas. O comercial de um minuto, criado pela W/McCann, se propõe a mostrar que “tudo o que a gente sofre, num abraço se dissolve”, como estímulo aos brasileiros diante da realidade pessimista do país. “É o encontro da emoção, da felicidade, do carinho e do apoio, enfim, um gesto que traduz o que há de melhor do sentimento de amizade e fraternidade”, diz Jorge Nasser, diretor de Marketing do banco. Ao mesmo tempo, a campanha traduz o que o Bradesco deseja para todos. Que vejam no abraço o melhor lugar do mundo. Por essa a razão cenas de abraços acompanhando beijos ou comemorando vitórias em competições, lembrando que o banco é patrocinador oficial dos Jogos Olímpicos e Paralímpicos Rio 2016, do Revezamento da Tocha, do Time Brasil e das  federações de basquete, esportes aquáticos, remo, vela, rugby e judô. A campanha inclui mídia impressa, spot de rádio e mídia exterior, além de Rogério Flausino, líder do Jota Quest, como locutor do comercial. Criação de Bruno Guimarães, Rodrigo Guimarães, Carlos Bertuol, Lucas Trevisan e Gabriel Maximo, com direção criativa de Duda Hernandez e direção geral de Washington Olivetto. Produção da Conspiração, com direção de Breno Silveira e fotografia de Leo Ferreira. Som da S de Samba.

O casal de idosos está pronto para dormir. Mas suas dentaduras não esquecem o sabor de Trident, prolongado por nova tecnologia de fabricação. E desandam a cantarolar o “Danúbio Azul” de Johann Strauss em “lá, lá, lás” que ecoam por toda a vizinhança. A campanha criada pela F/Nazca Saatchi & Saatchi reforça o relançamento da linha básica de produtos da marca  composta pelos sabores menta, hortelã, morango, melancia, canela e tutti-frutti. Além do comercial “Dentaduras”, a estratégia inclui, mídia impressa, mobiliário urbano, spots, ações de merchadising em programas de TV focados no público jovem e mudanças no design das embalagens. Criação de Igor Cabó, Daniel Duarte e Rafael Beretta, com direção criativa de Pedro Prado e Rodrigo Castellari e direção geral de Fabio Fernandes. Produção da Fat Bastardsm com direção de Alaska, direção de arte de Pedro Catellani e fotografia de Baniel Belinky. Som da Satélite Áudio e locução de Guilherme Lopes.

Novo comercial de H20!, o primeiro da DM9 DDB para a marca, explora a necessidade de mudança de postura contra os clichês. No filme, o homem do casal que escolhe o refrigerante é flagrado pensando em uma série de piadas antigas e sem graça para enfim se decidir pelo novo. Contra o pedido pelo “de sempre”, a opção nada óbvia de comandar um H20 para o garçom. “Nós acreditamos que essa campanha representa um novo momento da marca. O vídeo leva as pessoas a pensar sobre suas escolhas e se permitir experimentar novas experiências. Esse é um jeito de refrescar o ponto de vista e tem a cara de H2OH!”, Felipe Ghiotto, diretor de marketing do refrigerante. “Esse é o primeiro trabalho que fazemos para a marca  e as perspectivas para esta nova conta são muito positivas”, diz Marcelo Passos, VP de Atendimento da agência. “Normalmente, ao pedir uma bebida ao garçom em um restaurante, café ou bar, as pessoas vão na escolha que já são acostumadas. Então elegemos exatamente este momento para convidá-las a experimentar uma nova opção”, explica Aricio Fortes, vice-presidente de Criação da DM9DDB.  Criação de Arício Fortes, Leonardo Rotundo e Fred Sekkel, com direção criativa de Paulo Coelho e direção geral de Aricio Fortes. Produção da Bossa Nova Films, com direção de Gonzo Lorente e fotografia de Pedro Cardillo. Trilha de Fred Benuce, da Lua Nova, com locução de Josias Damasceno e Tiago Jota.