Categoria: Campanhas

Conseguir um lugar junto à namorada no cinema ou desocupar banheiros é muito fácil quando se convence alguém a correr para conferir a promoção Honda. Esse é o tema da nova campanha da marca de motocicletas criada pela Young & Rubicam. Os filmes “Banheiro” e “Cinema” compõem a estratégia que divulga preços especiais para os modelos Honda NXR 150 Bros e Honda Biz 125. A idéia é mostrar que as condições são tão irresistíveis que as pessoas deixam tudo o que estão fazendo. Criação de Pedro Cavalcanti e Paulo Monteiro, com direção criativa de Eugenio Mohallem e direção geral de Rui Branquinho. Produção da O2 Filmes, com direção de Toniko Mello e áudio da Loud.

A Skol lança mais um rótulo de suas cervejas para criaturas da noite com um filme surpreendente. A nova Skol Beats Sense, que se junta à original e a Beats Extreme ganhou uma superproduçaõ embaixo d’água. Criado pela F/Nazca Saatchi & Saatchi, o comercial “Underwater”  convida o consumidor a desvendar o mistério do seu sabor e apresenta o conceito “Azul por fora, inexplicável por dentro”. Filmado totalmente debaixo d’água, o filme exigiu a importação de equipamentos especiais de Los Angeles. A trilha exclusiva que embala as versões de 30 e 60 segundos do comercial é da dupla Tropkillaz, formada pelo DJ Zegon e por André Laudz, e integra o portfólio do recém lançado selo Buuum da Skol Music. A estratégia inclui ações digitais e de ativação. Criação de Theo Rocha, Rodrigo Visconti e Pedro Hefs, com direção criativa de Rocha e direção geral de Fabio Fernandes e Eduardo Lima. Produção da PBA Produtora Associados, com direção de Jonathan Gurvit e Mayra Gama, direção de arte de Mureil Rañi e fotografia de André Faccioli. Som da Tesis e locução de Carolina Manica.

Para provar que Ourocard também realiza sonhos, campanha da Giacometti Brasília para o cartão do Banco do Brasil inclui uma história real de casamento. O projeto incluiu ajuda para que o noivo criasse uma situação que o levou a se casar de verdade com a namorada Bia. Da compra das alianças ao pedido de casamento e imediatamente para os preparativos e a cerimônia, a noiva surpresa subiu ao altar em questão de horas. O video de 2 minutos, exibido no canal do Banco do Brasil no Youtube, ganhou versão reduzida de 30 segundos para veiculação na TV aberta. Com o conceito “Quem tem Ourocard tem tudo”, a estratégia conta ainda com os videos “Compra Premiada” e “Música para Compartilhar”. A campanha é direcionada a todos os públicos e será veiculada até dezembro em peças para televisão, rádio, internet, mídia impressa, mobiliário urbano e até mídia aeroportuária. “O Ourocard é mais versátil do que os próprios usuários imaginam. Com ele, além de compras, também é possível pagar o salário de um funcionário, dar mesada ao filho, contribuir com causas de responsabilidade social e até casar“, explica Maurício Passarinho, diretor de criação da Giacometti Brasília. Criação de Karina Monique, Alex Alencar, Luiz Gustavo LG, Bruno Jéffer,Poly Bandeira, Leandro Zaca, Daniel Zarcan, Ricardo Tarchetti e Lucas Faim, com direção criativa de Maurício Passarinho e Wesley Santos.

Loja da rede Burger King em São Paulo ganha uma estátua representando todos os clientes que “criaram” o “Whopper Rodeio”. É uma homenagem aos fãs participantes da promoção online “Quem Criou”, que apresenta uma série de “inventores” do novo lanche, baseado na inclusão das onion rings no meio do tradicional x-burger da marca. A ação também integra a campanha “Do Seu Jeito”, criada pela David, do grupo Ogilvy. “A ativação visa  mostrar que os consumidores são os responsáveis pela criação do novo sanduíche, inspirado em algo que os consumidores já faziam”, explica Ariel Grunkraut, diretor de marketing no Brasil do Burger King Corp. A estátua segurando um Whooper Rodeio numa das mãos e as onion rings na outra terá o nome dos participantes.  Enquanto isso, o Burger King também inicia estratégia visando o público infantil com os Angry Birds. Contrato de licenciamento de imagem dos pássaros zangados gera promoção que distribui copos com os personagens criados pela empresa de entretenimento finlandesa Rovio. A campanha de divulgação é da agência Tudo, do grupo ABC. “O jogo Angry Birds é um dos maiores fenômenos no licenciamento mundial dos últimos cinco anos. Depois de identificarmos uma oportunidade junto ao nosso público infantil, decidimos investir nessa marca já consolidada no mercado para ativar ainda mais a nossa plataforma Kids”, justifica Grunkraut. A estratégia criada pela Tudo inclui comercial, ações nas redes sociais e material em pontos de venda. Os pássaros coloridos tornam-se durante três meses a identidade visual das vitrines das lojas, dos cardápios, bandejas e móbiles no caixa do Clube BKids. Na mesma loja da estátua, em São Paulo, será instalado um estilingue gigante e videogame dos Angry Birds.

Em meio à briga generalizada em que se transforma uma reunião de condomínio, o tumulto só dá uma trégua para aprovar proposta da síndica de trocar a caixa d’água por uma nova da Tigre. Daí pra frente, volta a confusão. Esse é o mote do novo comercial da campanha da marca criada pela Talent. Objetivo é mostrar que é possível se chegar à unanimidade quando o assunto é Tigre. O filme aproveita para destacar os itens  fechamento seguro e conservação da água. Sempre bem humorada, a nova ação da Tigre inclui o mesmo tema em ambiente digital e redes sociais.  “As novas caixas d´água já são sucesso de vendas. “Oferecemos inúmeras soluções e produtos para a construção civil, que confirma a assinatura “É Tigre pra Toda Obra”, diz Thomas Karsch, gerente de Marketing Brasil da empresa. Criação de Philippe Degen, Felipe Luchi, Beto Rogoski e Daniel Leitão, com direção criativa de Degen e Eduardo Martins, e direção geral de João Livi. Produção da Sentimental Filme, com direção de 2 e fotografia de Pedro Cardillo. Som da Atakk.

A “Coisa” que sai de uma caixa velha junto com elementos de terror, prefere dirigir o novo Fox da Volkswagen do que assustar suas vítimas. Esse é o tema do comercial “Cabana”, criado pela Almap BBDO para anunciar as mudanças e avanços do veículo. O carro versão 2015 apresenta mudanças no design, mais tecnologia e inovação. Com o conceito “Novo Fox. O mais surpreendente dos compactos”, a campanha inclui comercial para TV, anúncios, spot, material de PDV, outdoor, elemídia, painéis de Metrô e ações de conteúdo em redes sociais e serviços digitais, como o Twitter, Spotify e Waze. “O Novo Fox surpreende até uma surpresa” é a assinatura do filme com versões de 60, 30 e 15 segundos e em 4D nos cinemas. A estratégia também apresenta hotsite com fotos e vídeos do compacto e merchandising nos programas Caldeirão do Huck e Auto Esporte, da Rede Globo. Criação de Luciano Lincoln, César Herszkowicz, André Leotta, Ana Conrado, André Arteze, Pedro Zuccolini, Fabio Girardi, Johann Vernizzi, Lilia Quinaud,  André Leotta, Ana Conrado, Andre Arteze, Felipe Cirino e Gustavo Neves, com direção criativa de Renato Simões, Bruno Prosperi, Luciana Haguiara, Sandro Rosa e Marcus Sulzbacher, e direção geral de Luiz Sanches. Produção da Sentimental, com direção de 2 e fotografia de André Faccioli. Som da Satélite Áudio e locução de Paulo Ivo.

Para divulgar sua linha de Molhos para Salada, a Castelo começa a veicular campanha criada pela Gotcha. Comercial “Meio Sem Molho”, faz uma referência aos produtos concorrentes que não apresentam o mesmo sabor gourmet dos produtos da marca. Essa é o primeiro trabalho da agência para o cliente recém-conquistado. A Castelo Alimentos tem  mais de 100 anos de tradição em vinagres e temperos. Com versões de 30 e 15 segundos, o filme aposta no bom humor para chamar a atenção do público. Novos namorados em apresentação para amigos e família são classificados como meio sem molho. A estratégia inclui material de ponto de venda com a nova assinatura: “Muda tudo para melhor”. Criação de Carlos Coelho, Vilma Schiante, Diego Ouro Preto e Danilo Carvalho, com direção criativa de Coelho. Produção da Black Maria, com direção de Gabriel Matarazzo e áudio da Tom Produtora.

Campanha de lançamento da linha Galaxy S5 da Samsung retrata a rotina corrida de um centro de treinamento para quem possui smartphones comuns. Criada pela Cheil Brasil, dois comerciais (aqui e aqui) mostram com bom humor um instrutor ensinar práticas e exercícios para enfrentar o dia a dia de uma vida sem os modelos da nova linha. “Conseguimos falar de smartphones de um jeito diferente. Enquanto as outras marcas destacam apenas os features dos aparelhos, a Samsung ressalta os atributos do Galaxy S5, explorando os problemas que as pessoas vivem por não terem um dos modelos da Linha”, diz Alexandre Leão, redator da campanha. “A linha Samsung Galaxy S5 chega para proporcionar às pessoas uma vida com mais liberdade e melhor qualidade. Resistência à água e poeira e o modo de gestão de bateria são recursos que realmente facilitam a vida das pessoas”, lembra João Pedro Flecha de Lima, vice-presidente da área de Dispositivos Móveis da Samsung Brasil. O centro de treinamento consumiu uma semana de construção e a produção contou com mais de 100 profissionais. A criação é de Alexandre Leão e Thiago Gripp, com direção criativa de Frederico Sartorelo. Produção da Paranoid, com direção de Denis Cisma e fotografia de Pierre Kerchove. Áudio da Lua Nova.

A segunda fase da campanha da Vivo baseada na hashtag #pegabem, criada pela DPZ, visa reforçar a superioridade da operadora em cobertura e qualidade. O filme “Dadadá”, de um minuto e meio, com versões para a TV, mostra a relação das pessoas com a vida digital. A estratégia inclui também spot de rádio e mídia exterior e destaca o conceito de que  tudo o que pega bem, pega melhor com Vivo. “Nossa ideia é levar o conceito para a vida das pessoas”, diz Cris Duclos, diretora de Imagem e Comunicação da Vivo. Embalado pelo hit “Da da da”, da banda alemã TRIO, o comercial traz uma releitura da canção. A assinatura “Cada vez mais gente tem o 4G líder que pega bem” completa a peça, reforçando a liderança em 4G da Vivo. “Dessa vez o foco é na tecnologia e velocidade que deixam tudo melhor, seja para postar uma foto, atualizar um blog ou se relacionar”, completa Rafael Urenha, Chief Creative Officer da agência. Com direção de cena de Heitor Dhalia e produção da ParanoidBR, o filme retoma a linguagem do retrato real da vida, do compartilhamento, do Instagram, mostrando a vida como uma “rede social acontecendo ao vivo”. Criação de Rafael Urenha, Marcello Barcelos, Robson Oliveira, Marcelo Fubah, Giuliano Cesar, Bruno Brazão e Viktor Busch, com direção criativa de Urenha, Barcelos e José Zaragoza. A fotografia do filme é de Miguel Bunster Claudet e a trilha da Satélite.

Incomum no segmento de anti-inflamatórios, comercial “Pai e Filho” criado pela Almap BBDO divulga o medicamento Flanax, da Bayer Health Care, e sua ação contra dores. De forma bem humorada, o filme mostra um filho em ação para fazer de cavalinho o pai que acabou de dar mal jeito nas costas carregando caixas do porta-malas de seu carro.Objetivo é propagar o efeito de dupla ação do remédio, que alivia a dor por até 12 horas e trata a causa com sua ação anti-inflamatória. Flanax é a marca de analgésico que mais investe em mídia atualmente no mercado, conforme estudo do Ibope referente ao primeiro semestre do ano. “A campanha destaca o diferencial de Flanax em relação aos demais analgésicos disponíveis no mercado. Queremos mostrar que é possível ter o efeito dupla ação, aliviando a dor por até 12 horas com um medicamente que vai além dos analgésicos comuns, sem ação anti-inflamatória”, afirma Patrícia Monteiro, gerente de Marketing da marca. Criação de Daniel Oksenberg, Caio Tezoto e Pedro Cavalcanti, com direção criativa de André Kassu, Marcos Medeiros, Renato Simões e Bruno Prosperi e direção geral de Luiz Sanches. Produção da Zeppelin, com direção de Marcello Lima e fotografia de Alberto Lasalvia. Áudio da Tesis, com trilha de Silvio Piesco e Leandro Beraldo, e locução de Renato Godá.