Categoria: Campanhas

Nova campanha provocativa da Nissan do Brasil comemora título de “Melhor Compacto de 2012” do Nissan March, concedido pela revista “Carro”, e ironicamente homenageia os segundos colocados com um hino especial para os vice-campeões. Criado pela Lew Lara TBWA, o comercial “Vice Hino” mostra um time conformado com a derrota na final cantando seu hino. “Esse prêmio conquistado pelo March, menos de seis meses após seu lançamento, tem grande valor, pois reflete o reconhecimento dos leitores da revista, que também são os consumidores de carros. Demonstra que os brasileiros reconheceram e aprovaram toda a inovação que o March traz ao segmento”, diz Murilo Moreno, diretor de Marketing da Nissan do Brasil. “Ninguém comemora o vice-campeonato. E o hino é uma homenagem do coração que o campeão, Nissan March, faz a todos os que gostariam de estar no lugar dele”, explica Manir Fadel, vice-presidente de Criação da Lew Lara TBWA. Na versão para Internet, a Nissan lança um extra do filme e um divertido aplicativo no Facebook que permite ao internauta enviar mensagem para o vice-timinho de um amigo escolhendo a camisa mais parecida com a da equipe em questão. A criação do filme para TV e da cena extra para Internet é de César Herszkowicz, Leonardo Claret, Max Geraldo e Toni Fernandes, que também criaram o aplicativo de Facebook com Finaga e André Barreiros. A direção de criação é de Jaques Lewkowicz, Manir Fadel e Mariana Sá. A produção do filme é da Produtora Associados, com direção de Rodrigo Lewkowicz e fotografia de Marcelo Corpanni e a produtora de som é a Satélite Áudio.

O novo comercial do energético Flying Horse tem a assinatura da dupla “Tomat” criada no ano passado por Tomas Salles e Mateus Araújo e representada com exclusividade pela Zohar Films. Os profissionais, com experiência internacional, aliam o Cinema a Efeitos Especiais Fotorrealistas. O novo filme, “Gatorrada”, mostra o trabalho num pequeno centro de distribuição de energia. O experimento para aumentar a capacidade geradora inclui uma torrada que cai sempre com a manteiga virada para baixo e um gato que cai em pé ao ser jogado para o alto. Com a torrada amarrada em seu corpo, o gato gira rapidamente produzindo uma carga de eletricidade que ilumina toda a cidade. Tomas Salles é especialista em 3D e volta ao Brasil depois de oito anos em Nova York, onde trabalhou em empresas como PSYOP/Massmarket, NY Buck, Artjail e The Mill. Designer gráfico e ilustrador, Tomas foi graduado pela New York University em Digital Imaging e Design. Seu curta-metragem “Equilíbrio” ganhou os prêmios Create e  Summershort pela Student Filmmaker Magazine. Mateus Araujo é especialista em composição e supervisão de pós-produção. Ao terminar seu bacharelado em Design Gráfico ganhou uma bolsa para fazer mestrado em Design e Tecnologia na Universidade de Parsons, em Nova York. Atuou como freelancer para empresas como FDG, Black Entertainment TV, USA Channel, Comedy Central e Interspectacular. Especializou-se em direção e efeitos especiais para TV e Cinema e se tornou sócio da agência 6D, onde ganhou o MTV Video Music Awards de melhor videoclipe Pop como diretor em 2006.

Com o conceito “Só tem graça até uma certa idade”, a agência carioca 11:21 estréia campanha para seu mais recente cliente Smile Odontologia. A clínica, com duas unidades no Rio de Janeiro e Niterói, atua na área de implante dentário, segmento que cresce muito no Brasil em razão do aumento do poder aquisitivo da “nova classe C”. A estratégia inclui anúncios, peças para o PDV e televisão. A criação é de Gustavo Bastos e Leandro Barbosa com direção criativa de Bastos.

Com o objetivo de divulgar o Brastemp Laundry Center, definido pela empresa como um centro inteligente de lavagem, a DM9 DDB criou a campanha “Uma Brastemp Cereja numa área de serviço toda branca”. A idéia é destacar esse conjunto,composto por máquina de lavar, secadora e pedestais de armazenamento, apresentado como uma solução que une design e tecnologia. A novidade surge no mercado nas cores cereja e grafite metálico, combinando tanto com o consumidor ousado quanto com o clássico. A estratégia, desenvolvida sob o tema “Brastemp Cereja”, começa com comercial na TV e segue em várias mídias, inclusive redes sociais. O filme mostra como as pessoas se inspiram no produto para se destacar.  A segunda fase da ação apresenta tutoriais no Brandchannel da marca no Youtube e na fanpage da marca no Facebook mostrando o que é ser uma Brastemp cereja numa área de serviço toda branca. A criação é de Caio Mattoso, Rodrigo Mendes e Bruno Tozzini, com direção criativa de Sergio Valente, Marco Versolato, Gustavo Victorino e Moacyr Netto. A criação digital é de Daniel Dranger, Marco Mattos e Felipe Gall. O comercial foi produzido pela Paranoid BR, com direção de cena de Luis Carone e fotografia de Pierre de Kerchove. Áudio da Zeeg2 e locução de Gabriel Carrera.

Com assinatura da agência carioca PS10, a ONG Jogadores Anônimos, uma espécie de AA destinada aos viciados em jogos de azar, lança campanha de conscientização. Primeiros anúncios serão veiculados nesta quinta-feira (19) no jornal gratuito “Destak”. As peças mostram personagens inspirados em cartas de baralho no papel de ladrões, roubando uma casa e um carro. O conceito da estratégia é: “Quanto mais você joga, mais você perde”. Criação de Marcela Chermont, Daniel Donato, Hugo Luquetti e Otávio Mello, com direção criativa de Mello. Fotos, 3D e manipulação da NutsLocomotyva.

A premiada campanha “Olhos”, do canal por assinatura Band Sports, que em 2011 conquistou entre outros prêmios internacionais dois Leões em Cannes, ganha seqüência de quatro anúncios criados pela Ogilvy Brasil. A idéia é mostrar que mesmo nos momentos mais importantes da família o brasileiro não tira os olhos da televisão para acompanhar seus eventos esportivos preferidos. A emissora tem 24 horas de programação esportiva e seu fiel público masculino não admite perder um segundo de transmissão, demonstra a nova campanha. Essa realidade é apresentada através de fotografias nas quais os protagonistas perdem espaço para a tela da tevê. A Criação dos anúncios “Noiva”, “Maternidade”, “Bodas” e “Bailarina” é de Hugo Veiga e Eduardo Doss, com direção criativa de Fred Saldanha e supervisão de Anselmo Ramos. As fotos são de Rogério Miranda.

Um trabalho criado pela Paz Comunicação em parceria com o ilustrador espanhol Lorenzo Duran e realizado sobre folhas naturais ganhou as páginas da revista “Archive”. A campanha de Educação Ambiental tem a assinatura da ONG Movimento Solidário Só Ação e visa a interrupção do desmatamento nas áreas verdes de Recife. O trabalho de ilustração foi desenvolvido manualmente pelo ilustrador, conhecido por sua atuação focada na economia sustentável. Com o título “Não são só árvores, Preserve”, as folhas, fotografadas e recortadas, criam vida e dão forma a animais e árvores, ressaltando o meio ambiente e a natureza. A ação educativa, promovida junto a crianças e jovens de 3 a 15 anos de baixa renda que a Só Ação atende, mostra que a derrubada de árvores agride todo o ecossistema, prejudicando a qualidade de vida dos moradores. A veiculação ocorreu através de cartazes distribuídos em pontos estratégicos da capital pernambucana. A criação é de Leonardo Parnes e Marcelo Maciel, com direção criativa de Parnes.

Para reafirmar que a garrafa de sua cerveja de um litro é retornável, a Skol lança o comercial “Perguntas” que tem como estrela a ex-integrante do reality show “Mulheres Ricas” Val Marchiori. O filme, criado pela F/Nazca S&S responde quase que todas as perguntas com a mesma frase “Você traz as garrafas vazias e troca pelas cheias”, menos à indagação da socialite, à qual o vendedor pede para a auto-designada rica e gostosa procurá-lo pessoalmente. O conceito da campanha é “Você só paga pelo líquido, não pela garrafa”.  A estratégia procura mostrar que a versão Skol Litrão, lançada em 2008, é mais econômica para o público final e com menor impacto ambiental. A campanha inclui materiais de PDV, ações online e merchandising no programa “Pânico na TV”. A criação é de Fábio Fernandes, Bruno Oppido e Romero Cavalcanti, com direção criativa de Fernandes e Eduardo Lima. Produção da Sentimental, com direção da dupla “2”  (João Dornelas e Pedro Pereira) e fotografia de Pedro Cardillo. Áudio da Studio Tesis e locução de Gustavo Vaz.

Desde que conquistou a conta da Duloren, no final do ano passado, a carioca X-Tudo Comunicação utiliza o mesmo conceito com o qual venceu a concorrência, ou seja, mostrar que a empresa também cria suas linhas de lingerie para mulheres de verdade. “É incrível que a indústria da moda em sua maioria só pense em mulheres magras, loiras, tendo como modelo garotas de 14 anos com 40 quilos de peso”, diz José Raimundo Padilha, diretor de Criação da agência. O anúncio de estréia mostrou uma esteticista da comunidade da Rocinha. O trabalho atual, já presente nos pontos de venda e com anúncio em finalização para ser veiculado, apresenta mulheres que usam tamanhos maiores de roupa. Padilha brinca que o título “Sou do tipo que prefere pecar pelo excesso do que pela falta” é autobiográfico. “Falo com propriedade. Já nasci gordinho e sempre tive problema para comprar peças de vestuário. Me sentia mal em lojas especializadas. As marcas tem que oferecer todo tamanho de roupa, especialmente num País como o Brasil que acaba de descobrir que mais da metade de sua população está acima do peso”, diz.  O anúncio em questão utilizou como personagens as modelos plus size Tainá Fuzaro e Cléo Fernandes, e a jornalista Lain Tai. Esta, embora pareça destoar na peça, segundo Padilha, tem um quadril incomum em mulheres orientais. Ele assina a criação com José Amorelli. A fotografia é de Ricardo Cunha.

Primeiro produto da Melitta criado especificamente para o público jovem-adulto, Wake é uma nova bebida láctea lançada em três sabores à base de café: Chocoberry (chocolate branco e morango com café), Mocca (chocolate com café) e Toffee (chocolate e caramelo com café). Essa é uma nova categoria de produto de bebidas prontas, com sabores e um toque de café. A campanha de lançamento, criada pela Fischer & Friends, visa divulgar o produto inicialmente nos mercados do Rio Grande do Sul e Santa Catarina. A idéia e apresentar situações que combinem com o conceito do produto, ou seja, de uma bebida com sabor tão diferente do que hoje existe no mercado que não dá para explicar. A estratégia de comunicação inclui comercial, mídia interativa e redes sociais. Criação de Flávio Ferri e Breno Balbino, com direção criativa de Beto Rogoski e Sthefan Ko e direção geral de Mario D’Andrea. Produção da Hungry Man, com direção de Carlão Busato e fotografia de Russo Loyola. Produção sonora da Lua Nova, com trilha de Teco Fuchs e Locução de Marcos Naza.