Categoria: Campanhas

Primeira campanha da Talent Marcel para Movida Aluguel de Carros, cliente conquistado recentemente através de concorrência, estreia com os comerciais “Assinatura” e “Contagem”. Objetivo é apresentar a empresa como player importante do disputado segmento e que se dispõem a facilitar o serviço ao público. Através do conceito “Vire a chave. Vá de Movida.”, a ideia é mudar a percepção das pessoas sobre o aluguel de carros, mostrando que esse processo pode ser fácil e agradável. “Uma campanha desse tipo só foi possível porque desde o seu início, a empresa esteve focada em transformar o setor, oferecendo aos usuários não apenas um carro, mas uma experiência”, diz Renato Franklin, CEO da Movida. A campanha inclui ainda mídias impressa, digital, aeroportuária, onboard, out of home e spots de rádio. “O desafio era reapresentar a marca ao consumidor. Uma marca jovem, inovadora, diferente de tudo que imaginamos no segmento. Por isso, a campanha provoca o consumidor a mudar a percepção sobre esse”, completa Rodrigo Tórtima, Diretor de Criação da Talent Marcel. A empresa ainda adotou o complemento “Aluguel de Carros” em vez de “Rent a Car” à sua marca para facilitar o entendimento do consumidor brasileiro. Criação de Israel Júnior e Yan Prado, com direção criativa de Tórtima e Philippe Degen, e direção geral de João Livi. Produção da Barry Company, com direção de João Papa e Manu Mazzaro, produção executiva de Krysse Mello e fotografia de João Papa. Som da Áudio Boutique.

Depois da modelo que não deu certo como atriz e apresentadora e que teve um casamento relâmpago com um ídolo mundial, o novo protagonista da campanha “Rótulos”, de Nextel, é a eterna sombra da irmã. A estratégia de posicionamento de marca foi criada pela LDC retomando o formato de storytelling e conta com depoimentos corajosos de Daniela Cicarelli e Júnior Lima. Esse modelo foi lançado pela empresa em 2008, com histórias de superação de personalidades, substituído depois pelo foco no Varejo. A volta está ligada em um tema atual da sociedade, ou seja, os rótulos. Modelo e músico não se escondem e expõem publicamente os julgamentos que receberam durante suas trajetórias. “O storytelling faz parte do nosso DNA. Estamos levantando o tema dos rótulos e como eles podem prejudicar a imagem de uma pessoa”, explica Meliza Pedroso, Head de Comunicação da Nextel. “Os filmes apresentam narrativas reais de pessoas públicas que foram rotuladas em diversas situações para mostrar que esses julgamentos são superficiais e não os definem”, completa. A temática da campanha faz um paralelo com a realidade da empresa. Mesmo competindo com grandes operadoras do mercado desde 2013 e apresentando os melhores indicadores de qualidade e crescimento no setor de telecomunicações, a Nextel ainda é conhecida por muitos como uma fornecedora apenas de serviço de rádio, lembra Eduardo Aspesi, VP de Negócios da empresa. Com a assinatura “Tá nas suas mãos”, os filmes serão veiculados em TV aberta e por assinatura especialmente nos intervalos de grandes eventos esportivos. Como novidade, a Nextel vai lançar uma landing page no ambiente digital com entrevistas dos protagonistas e outros personagens que já sofreram o mesmo tipo de impacto. “Estamos em um momento no qual os haters estão ganhando cada vez mais espaço na sociedade, com julgamentos que acabam influenciando na criação de estereótipos. Será que não precisamos refletir sobre isso? É exatamente o que a nova campanha da Nextel quer promover”, diz Guga Ketzer, CEO da LDC. Criação de Roberta Moraes e Rafael Merel, com direção criativa de Cassio Moron, Sergio Mugnaini, Fabio Saboya e Raphael Franzini, e direção geral de Guga. Produção da O2, com direção de Alex Gabassi e fotografia de Adrian Teijido e Adolpho Veloso. Som da Tentáculo.

Empolgado com suas Alpargatas da Havaianas, Malvino Salvador detalha aos amigos toda sua vestimenta para uma festa programada. Além do calçado, fala da calça e da camisa. Mas a pergunta era só “como vocês vão?”, ao que os dois colegas respondem: “de táxi”. A nova campanha da marca, criada pela Almap BBDO começa com o comercial “Festinha”, protagonizado pelo ator da Globo, no qual ele elogia o conforto, estilo e irreverência das Alpargatas Havaianas. O filme terá versão estendida na Internet. Criação de Daniel Oksenberg e Luciano Lincoln, com direção criativa de Bruno Prosperi e direção geral de Luiz Sanches. A produção é da Cine, com direção de Clovis Mello, produção de Raul Doria e fotografia de Jean Benoit. O áudio é da Play It Again.

Mais otimista do que a torcida brasileira, a revista “Placar” lança campanha criada pela Dentsu Brasil de incentivo à seleção brasileira na edição festiva Copa América Centenário, que está sendo disputada nos Estados Unidos. Os comerciais “Alfajor” e “Salmão” mandam recados para os eternos rivais argentinos e para os chilenos, cuja seleção venceu a última Copa América. Os filmes fazem referência aos produtos símbolos desses países e mostra uma bola de futebol destruindo montes do doce e uma taça de vinho servida da boca do refinado peixe. A estratégia conta também com anúncios de revista e peças online. “Não importa se o nosso time está em sua melhor forma ou não. A camiseta amarela ainda é capaz de provocar admiração e respeito em qualquer país do mundo. Especialmente entre os sul-americanos, que já sofreram muito nas nossas mãos. E pés”, diz Mário D’Andrea, presidente e CCO da agência. “A Copa América é a oportunidade de nos reencontrar com a seleção, de esquecer os alemães, de comer alfajores e de comprar o Guia da Placar. Ou, no mínimo, nos divertir com os anúncios da Dentsu que vão incomodar los hermanos mais do que o Dunga, se ele continuar cortando jogadores…, diverte-se Edgardo Martolio, presidente da Editora Caras, responsável pela revista. A campanha estreia essa semana nas redes sociais, nos canais Fox Sports, ESPN, Band e Band Sports, além de todas as revistas da editora Caras. Criação de Marcelo Romko e Felipe Faria, com direção criativa de Filipe Cuvero e direção geral Mário D’Andrea. Produção da Piloto, com direção de Rafa Antonelli e fotografia de João Jasmin. Áudio da Lua Nova com produção e locução de Fred Benuce.

Campanha criada pela Rai Advertising para o medicamente Biofenac, do laboratório Aché, pega carona nos Jogos Olímpicos Rio 2016 para dizer que a dor não pode parar os atletas do país. Biofenac é um antiinflamatório indicado para o tratamento de lesões de origem traumática dos tendões, ligamentos, músculos e articulações. O protagonista do comercial “Bastão” é Hederson Estefani, integrante da equipe brasileira de revezamento nas próximas Olimpíadas. A agência Rai, com sedes em São Paulo, Porto Alegre, Joinville, Salvador e Lisboa,  integra o grupo do mesmo nome, presidido por Fabio Burg, que inclui 7 empresas complementares que atuam nas áreas de Propaganda, Promoção, Tecnologia e Internet, Assessoria de Imprensa, Conteúdo Editorial, 3D, Fotos e Filmes, Redes Sociais, Pesquisa de Mercado, Branding e Logística. Além do Aché, figuram em seu portfólio de clientes empresas como Samsung, Liberty Seguros, Mundo Verde, Basf, Energizer, Aché, FarMais, Ofner, Pizza Hut, Alô Bebê, Azeite Borges e Universal Studios. O filme, inicialmente previsto para exibição em 30 segundos, ganhou uma versão estendida de 1 minuto e meio por sugestão da produtora de som Acme Audio, de Márcio Gianullo, que propôs a criação da trilha em sua associada de Nova York. Direção de Criação de Guilherme Fleury e supervisão de Maurício Cavalcanti. Produção da Teola, do mesmo grupo, com direção de Rodrigo Moreira. Composição e produção da trilha de Dave Pittenger, da Acme NY e Marcio Gianullo.

O cantor Wesley Safadão é a grande estrela da Skol para as festas juninas que animam o mês de junho no Brasil. Além de apresentar seus shows, ele também protagoniza a campanha da marca para a data. No comercial, ele interpreta o personagem “Bigodon”, rebatizado de “Safadón”. O cantor promete um São João farto e típico do norte e nordeste brasileiro, ou seja, um mês inteiro de festas, com viagens ao interior e muita diversão entre amigos. “As misturas fazem dessa festa um momento único em que surgem diversas novidades. As festas são as estrelas do São João. Queremos que Skol esteja ao lado das pessoas proporcionando experiências inesquecíveis para que aproveitem com seus amigos. Nós somos parceiros do Wesley há um bom tempo e estamos felizes de tê-lo como protagonista da campanha”, diz Felipe Bratfisch, gerente de Marketing Regional de Skol. O comercial estará na TV e Youtube e também nas redes sociais da marca. O jingle terá veiculação nas principais rádios nos estados da Bahia, Alagoas, Sergipe, Paraíba, Pernambuco, Rio Grande do Norte e Ceará. Criação de Charles Faria e André Fukumoto, com direção criativa de Pedro Prado e Rodrigo Castellari e direção geral de Fábio Fernandes. Produção da Fat Bastards, com direção de Alaska e fotografia de Daniel Belinky. Som da Satélite.

O dia a dia de um cliente Intelbras pode fluir como música, até no ritmo de um clássico como a valsa “Danúbio Azul”, composta em 1867 pelo austríaco Johann Strauss II. A música embala a nova campanha da Intelbras, empresa nacional líder em Segurança, Redes e Telecom, criada pela Moma Propaganda. Já está no ar o comercial
“Sons”, em que os sons dos equipamentos formam uma orquestra. O objetivo é mostrar que atuando nesses diversos segmentos, a Intelbras está presente na vida do consumidor em vários momentos, fazendo o seu dia-a-dia mais prático, simples e eficiente. O conceito é “Com a Intelbras, tudo funciona tão bem que você nem se dá conta”. Direção de Criação de Rodolfo Sampaio. Produção da Honey Bunny, com direção de Marcelo Lima e fotografia de Ted Abel. Som da Lua Nova.

Comercial global criado para a Ambev pela Crispim Porter + Boguski Brasil e veiculado em 9 países, mostra o quanto a mulher também gosta de cerveja. O filme é a primeira ação da campanha institucional da empresa com o conceito #WeAllLoveBeer. Com o objetivo de valorizar e considerar a mulher no universo cervejeiro retrata a mesma situação em vários bares e estabelecimentos. Ao pedido de uma cerveja e outra bebida diferente para um casal, o garçom sempre serve a cerveja para o homem. O filme foi produzido nos Estados Unidos pela Hungry Man utilizando câmeras escondidas. “O trabalho maior foi o de observar as situações. Foram vários dias percorrendo bares e restaurantes, em momentos diferentes como final de tarde, almoço e jantar para captarmos casais com estilos diversos”, explica Marcos Medeiros, sócio e CCO da CP+B Brasil. Após a câmera oculta ter registrado a situação, a equipe abordava o casal para uma conversa sobre alguns conceitos pré-estabelecidos pela sociedade quando o assunto é cerveja. “Estamos comprometidos em gerar discussões e mudanças de comportamentos. Com uma ideia simples, queremos mostrar para as pessoas como essas situações que passam despercebidas estão tão presentes em nosso dia-a-dia”, diz Vinicius Reis, sócio e COO da CP+B Brasil sobre a iniciativa de se criar uma campanha abordando uma questão mundial a partir de um experimento social. Criação de Nicholas Bergantin e Pedro Galdi, com direção criativa de Marcelo Rizerio e direção geral de André Kassu e Marcos Medeiros. A direção pela Hungry Man é de Ricardo Mehedff e fotografia de T.J. Williams.

Criada pela agência chilena Salispiper, uma superprodução cinematográfica está sendo veiculada em mais de 50 países, incluindo o Brasil, como comercial mundial do vinho Casillero del Diablo, marca ícone da adega Concha y Toro. O filme está sendo apresentado na mídia cinema, TV por assinatura e redes sociais visando perpetuar a lenda e a tradição da bebida. A estratégia inclui também peças promocionais nos principais pontos de venda. Aqui no país, o comercial de 1 minuto e 40 segundos estreou na sala VIP da rede Cinépolis do Shopping JK Iguatemi, durante a pré-estreia de “Jogo do Dinheiro”, dirigido pela atriz Jodie Foster e com elenco encabeçado por George Clooney e Julia Roberts. Versão de 30 segundos está sendo veiculada em canais de filmes e esportes da Globosat. O roteiro mostra um ladrão percorrendo diferentes países para executar seu plano de roubar a garrafa mais valiosa do mundo. A produção foi realizada em cenários paradisíacos como Veneza, Romênia, Vietnã e, especialmente, na autêntica e lendária adega de Casillero del Diablo, no Chile, onde teve origem a lenda. “Preservamos a história sobre furtos que ocorreram, há mais de 130 anos, quando Dom Melchor Concha y Toro, fundador da vinícola que leva o seu nome, espalhou o boato de que em sua adega habitava o diabo”, explica Sebastián Aguirre, gerente global de Marketing para Vinhos Premium da empresa. “Tradicionalmente, o segmento de vinhos não utiliza o cinema e televisão como mídias, mas Casillero del Diablo vem protagonizando campanhas impactantes nas telonas e telinhas brasileiras”, diz Danielle Rossini, gerente de Marketing da VCT Brasil, filial e distribuidora da Vinícola Concha y Toro no país. Com criação de Carlos Delaporte, Mikale Warnier e Esteban Vargas, o filme foi produzido pela Whiskey Films, com direção de Patricio Schmidt e música de Miranda y Tobar.

Apesar do crescimento no mercado e conquista de 11 pontos de participação nos últimos 3 anos, o programa “Smiles” aposta em campanha visando conquistar um novo público. Com o conceito “O mundo sorri para você”, a estratégia comunica a internacionalidade da empresa, que inclui 13 companhias aéreas parceiras e voos para mais de 160 países. Assinada pela FCB Brasil, a campanha estreia com o filme “Globo Terrestre” voltada a um target de alta renda que acumula pontos em cartões de crédito com objetivo de trocar por viagens ao exterior. “Muitos clientes ainda não sabem que podem viajar para o mundo todo ao transferirem suas milhas do cartão de crédito para a Smiles”, explica Bruna Milet, gerente executiva de Marketing do programa. “Ao longo dos últimos anos investimos para ampliar as parcerias aéreas e a disponibilidade de assentos internacionais. Uma mudança na emissão de passagens agora oferece mais de 700 mil opções de assentos para seus clientes. No último trimestre de 2016 registramos um aumento de mais de 43% nas emissões de passagens internacionais em relação ao mesmo período do ano passado”, completa ela. A produção do filme, pela Paranoid, reproduziu paisagens da China, Nova York, Paris e Dubai, sem sair de São Paulo. As locações foram realizadas em lugares como o Templo Chinês no Grajaú, Largo do Café e Brás. Para a sequência que reproduz Paris no inverno, gravada no Largo do Café, uma grande quantidade de sal, talco e neve artificial foram usados para simular a neve. Já para as cenas de Dubai, caminhões de areia representaram o deserto. A superprodução foi realizada em apenas dois dias e contou com mais de 200 pessoas nos bastidores. O trabalho de pós-produção, realizado pela Clan Vfx, durou quase um mês para incluir nas cenas ícones como a Torre Eiffel de Paris e a Ponte do Brooklyn em Nova York. “Além de reproduzir as cidades, também nos preocupamos em ser fiéis ao figurino, objetos e carros da década de 70, por se tratar de uma lembrança infantil”, explica Rui Piranda, diretor executivo de Criação da FCB. A estratégia prevê veiculação do filme em TV, Cinema, redes sociais e mídias de aeroporto. A campanha conta também com spot de rádio, anúncios de revista, mobiliário urbano, painéis aeroportuários e mídia digital. Criação de Giampietro Zanon e Rodrigo Rodrigues, com supervisão de Fábio Calvetti, direção criativa de Piranda e direção geral de Joanna Monteiro. Criação digital de Victor Barbuto, Luciano Hidaka, João Selare, Bruno Tadeu, Caio Filocomo, Natusy Alves, Paulo Carmona, André Oviedo e Juliana Coelho. Direção de cena pela Paranoid de Denis Cisma, fotografia de Pierre Kerchove e produção executiva de Egisto Betti. Som da Tentáculo e locução de José Trassi.