TELA EM BRANCO ANUNCIA FESTIVAL DO RIO

Campanha criada pela agência Onzevinteum celebra as salas de cinema

O Festival do Rio, mais tradicional e maior da América Latina, lança a campanha da sua edição 2026, com o conceito “Toda arte começa com uma tela em branco”.

A comunicação celebra o momento mágico que antecede a projeção e reforça que toda grande história, assim como toda grande arte, nasce de uma possibilidade infinita. A campanha, criada pela agência Onzevinteum destaca a Simplicidade Criativa como essência.

Imagens mostram telas antes da sessão de icônicas de salas de cinemas, como o lendário Odeon, na Cinelândia, Rio de Janeiro), Cinesystem Belas Artes e Estação Botafogo, com suas telas brancas, carregadas de expectativa e prontas para receberem histórias que vão emocionar, provocar e transformar o público.

“Essa é a essência do cinema e da própria criação artística. Uma tela em branco representa o começo de tudo. Queríamos resgatar esse momento puro e transformá-lo em um convite nacional para viver o Festival do Rio nas salas de cinema”, diz Gustavo Bastos, CEO e CCO da Onzevinteum.

Galhardetes (peças promocionais em formato de bandeiras, flâmulas ou painéis verticais alongados, feitos de lona, tecido ou plástico resistente), cartazes, busdoor e outras mídias de OOH, filme na TV e nos cinemas, além de forte presença digital e nas redes sociais, espalham a campanha pelo Rio de Janeiro e pelo Brasil.

Durante o festival, o conceito “tela em branco” ganhará vida também fora das salas de projeção.

Nos galpões da região do Porto, que abrigam a programação paralela de marketing e experiências imersivas, o público poderá acompanhar homenagens a outras linguagens artísticas.

Pintores e grafiteiros serão convidados a criar ao vivo, partindo de telas ou muros completamente brancos, reforçando a ideia de que toda arte nasce do mesmo princípio: o potencial infinito do vazio inicial.

O Festival do Rio 2026 ocupará cerca de 900 sessões em dezenas de salas de cinema do Rio de Janeiro, dos grandes complexos aos espaços independentes, além de uma extensa programação nos galpões do Porto, consolidando sua posição como o grande encontro anual do audiovisual brasileiro.

Além da campanha do Festival, entra no ar a comunicação do RioMarket, evento realizado paralelamente ao Festival e que reúne produtores, distribuidores, exibidores, roteiristas, diretores, representantes de streamings e executivos nacionais e internacionais, em um espaço dedicado a negociações, capacitação e debates sobre o futuro da indústria

Durante 27 anos de atuação,acompanhando a trajetória do Festival do Rio, fundado em 1999, o evento já registrou números expressivos, com mais de 165 mil inscritos, milhares de executivos e personalidades, milhares de seminários, workshops e masterclasses, além de mais de 10 mil rodadas de negócios.

Realizado há mais de duas décadas, o Festival do Rio é o maior evento de cinema do Brasil e um dos mais relevantes da América Latina. Reunindo estreias mundiais, nacionais, mostras especiais, homenagens e debates, o festival democratiza o acesso ao cinema de qualidade e fortalece a indústria audiovisual brasileira.

Criação de Gustavo Bastos e Diego Crisostomo. Produção da Pipercine, com direção de Jorge Clapp e produção de Antonio Carlos Accioly. Finalização de Jorge Clapp. Edição de IA de Sandro Crispino.