Categoria: Produtoras

Uma das diretoras de cena mais destacadas do país, Suzana Amaral entra para o casting da Consulado Filmes. Vencedora na carreira que escolheu no final dos anos 60, já mãe de nove filhos, Suzana encara novo desafio aos 83 anos de idade. Quase avó, há mais de 40 anos prestou vestibular para o curso de Cinema da Escola de Comunicação e Arte da USP. Concluído o curso, foi fazer pós-graduação de direção na New York University. Antes de seu último longa, “Hotel Atlântico” de 2009, já havia assinado sucessos do cinema nacional como “A Hora da Estrela” e, “Uma Vida em Segredo”. Ao seu novo “trabalho” ela ainda acrescenta aulas na FAAP e consultoria de roteiros. Em seu portfólio também figuram mais de 50 documentários para o extinto programa “Câmera Aberta”, da TV Cultura. Entre seus mais de 25 prêmios, o Melhor Filme do Festival de Brasília com “Minha Vida, Nossa Luta” e o título de Melhor Atriz no Festival de Berlim para a protagonista de seu filme “A Hora da Estrela”, Marcélia Cartaxo. “A Suzana é nossa parceira de longa data. Desde que produzimos o filme Hotel Atlântico, em 2009, ainda como CinemaLink, que se tornou Consulado, pretendíamos tê-la conosco”, diz Tomás Gurgel, sócio, diretor e produtor executivo da Consulado. Com Suzana, ele pretende ampliar a atuação da produtora no mercado publicitário. “Vejo a Consulado bem inserida no mercado publicitário. Mais do que isso, vejo muita qualidade e dedicação na entrega de seus projetos. Isso me dá a certeza de que eles vão imprimir cada vez mais a mesma vontade na área de conteúdo, o que me deixa entusiasmada para colaborar com minha experiência”, comemora Suzana.

Eleita pelo time de diretores da Trator Filmes, de Alex Miranda, a diretora Lua Voigt, de Curitiba, venceu o concurso “New Directors” da produtora. Além de contrato de trabalho, ela vai a Cannes para o Festival Internacional de Criatividade 2015 junto com o time da Trator. O concurso, lançado no final de abril, teve mais de 500 candidatos entre jovens talentos da direção de cena. Lua é da nova geração de profissionais da capital paranaense e já atuou pela Abaporu Filmes. Entre seus filmes, o institucional “Trote”, da Master Roma Waiteman para o governo do estado do Paraná, conquistou o Profissionais do Ano Nacional, da Rede Globo, em 2013. Com menos de dez anos de atividade, a jovem diretora também já assinou comerciais  para agências como Publicis, Heads e Opus Multipla. O concurso da Trator fez parte do conceito “All In One”, implantado na produtora com a chegada do sócio executivo Armando Ruivo, em 2014. O objetivo é incrementar as áreas de Conteúdo e Internet da Trator, além de investir na produção de séries e longa-metragem.

A Trator Filmes, do diretor Alex Miranda, está lançando o projeto “New Directors” de seleção de novos diretores de cena. Um deles vai assinar contrato com a produtora e ganhar viagem para o Cannes Lions 2015.  O resultado será divulgado no  final do mês de maio. Para participar basta mandar material de produções já realizadas, inclusive amadoras e até com smartphones. A promoção está na página da Trator no Facebook. Com a implantação do conceito “All In One”, no ano passado, após a chegada do novo sócio executivo Armando Ruivo, a produtora vem se reposicionando no mercado. Atualmente, os trabalhos para Internet e Conteúdo já dividem o portfólio com a publicidade. No ano passado, a Trator produziu o documentário oficial da FIFA sobre a Copa do Mundo de Futebol no Brasil e se prepara para lançar, neste 2015, seu primeiro longa-metragem. Neste mês de abril, a Trator agregou ao seu casting de diretores o italiano Vittorio Sacco. Também integram o time de direção de cena, além do próprio Miranda, Raul Machado, Ike Veit e Will Mazzola, que assina o comercial “Elo Teddy Bear”, ganhador de Leão de Ouro no Mobile Lions do ano passado. Aliás, o processo de internacionalização da produtora inclui a abertura de um escritório no Panamá, no segundo semestre, para atender hubs latino americanas que se transferiram para aquele país. Hoje, operam no Panamá sedes regionais de grandes anunciantes como Unilever, Procter & Gamble e Adidas, entre outras.

Ficou pronto o primeiro trabalho da nova Play it Again Som & Imagem. Lançada em fevereiro com nova nomenclatura, a tradicional produtora de som de Tula Minassian e Kiki Eiseibraun ampliou sua atuação para a produção de filmes e vídeos comerciais. A mudança visa atender as novas exigências do mercado audiovisual, que segundo os sócios da Play passa pela integração entre som e imagem. Os comerciais “Pop” e “Fitness”, estrelados pelo humorista Mauricio Meirelles, do time do CQC, para a rede de academias Smart Fit, marca a presença da Play em novo segmento. A equipe da produtora conta também com o produtor executivo Marcos Monteiro (ex-Cine e O2), o diretor artístico Sergio Mesquita (ex- Mixer e Cia de Cinema), o coordenador de produção Clovis G. Gonzalez (ex-TVC, JX e Movieart) e o assistente Rafa Pascali (ex-Damasco Filmes). O casting de diretores inclui Marcelo “Guimas” Guimarães, Renata Sauda, Patrick Caracas e o diretor de fotografia Rambo. A campanha da Smart Fit, da Fess’Kobbi Comunicação, tem criação de Osvaldo Neto e direção criativa de Fausto Falcão. A direção é de Patrick Caracas e o áudio também da Play it Again, com locução de Renan Corso.

Personagem do longa-metragem em produção das diretoras de cena Fernanda Saloum e Carolina Markowicz, “Ignácio” batiza a nova dupla da Your Mama Films. Ex-criativas com passagens em várias grandes agências do país, a diretora de arte Fernanda e a redatora Carolina carregam como credencial o curso “Filmmaker Certificate da London Film Academy. Os sócios da produtora Mayra Auad, Mario Peixoto e Carlos “Cebola” Guedes apostam nas profissionais para consolidar a área de Cinema e Publicidade da Your Mamma Films. A dupla já dirigiu o curta-metragem “Edifício Tatuapé Mahal”, que estreou no TIFF- Toronto International Film Festival incluído entre os “15 Must See” do evento. O filme segue carreira internacional integrando a seleção oficial de mais de 50 festivais pelo mundo, como Varsóvia, Huelva, Atlanta, Cleveland, Florida, Havana, Santa Maria da Feira em Portugal, Hong Kong, Tampere na Finlândia e Festival do Rio, entre outros. Fernanda começou na área cinematográfica como diretora de arte do curta “Um Pouco Mais de Tempo”, de Rafaela Carvalho, e do clipe “Dirty Paws”, da banda islandesa Of Monsters and Men, de Mariana Youssef.  Sua carreira publicitária de dez anos inclui passagens pelas agências Borghi/Lowe, JWT, DM9 DDB e Ogilvy. Já Carolina atuou na Loducca, Famiglia, Y&R, Leo Burnett Lisboa e WMcCann. Representou o Brasil no Young Lions 2010 na categoria Film e no Cinema, seu primeiro curta-metragem, “69 – Praça da Luz” foi vencedor do Festival do Rio em 2008. O filme também foi exibido em mais de 20 países, inclusive no MoMa de Nova York.

Através de associação com a brasileira Side Cinema, de Renato Assad e Marina Camasmie, a produtora argentina 3dar começa a atuar no país nos segmentos de animação, tecnologia e conteúdo. Criada há 11 anos, a 3dar visa atender agências e anunciantes com trabalhos de animação em 3D e 2D, instalações de vídeo arte, mapping, branded content, concept art, desenvolvimento de software para web, vídeo games e apps. Além do diretor Assad e da produtora Marina, que comandarão a operação no Brasil, a sociedade é composta por German Heller, Federico Heller e Jorge Tereso, sócios da empresa na Argentina. Em seu portfólio, a produtora argentina tem trabalhos para Google Brasil, Vivo, Oi, Perrier NY e “Shoe Matrix” de Las Vegas, além do curta-metragem “Shave It”, vencedor do prêmio Anima Mundi em 2013. “É um desafio interessante trazer ao mercado brasileiro uma produtora diferenciada que ajudará a expandir o mercado publicitário on e off line e também a área de branded contente”, diz Assad. “Outra era tecnológica chegou e com ela uma grande possibilidade de inovação. Hoje temos a oportunidade de aproveitar essa onda e criar outro tipo de experiência para as pessoas. Nossa proposta é oferecer novas ferramentas que são fundamentais para o próximo passo da comunicação publicitária”, completa German Heller.

Durante dez anos ele foi a voz oficial do Pato Donald nas versões brasileiras dos desenhos da Disney. Por outros 12 atuou como produtor musical na Lua Nova, ganhando os mais importantes prêmios nacionais e internacionais, de Lâmpadas de Ouro e Leões de Cannes.  Há quase dois anos fundou sua própria produtora, com a sócia Sara Dinato e uma proposta diferenciada para o mercado publicitário. Em período sabático e de estudos, Marcio Gianullo participou e colaborou com os projetos de um dos engenheiros de som dos álbuns de Michael Jackson, Bruce Swedien, parceiro de Quincy Jones. E dessa experiência e intercâmbio com músicos de várias partes do mundo surgiu a ideia de firmar acordos internacionais de produção musical. Assim, sua ACME Áudio hoje oferece à publicidade brasileira a possibilidade de contar com produções originais criadas em Nova York, Los Angeles, Nashville, Londres, Paris, Singapura e México. Nesse período, já produziu trilhas e spots para marcas como Colgate, Pizza Hut, Intelbras, Época e Fiat, entre outras. O slogan da ACME acompanha a marca, que nas animações dos desenhos do Papa-Léguas ilustra todas as embalagens de produtos e que quer dizer “A Company Who Makes Everything”. Não por acaso o slogan da ACME Áudio é ”Anymusic, Anywhere”.  A produtora também mantém uma parceria com a FreePass Entretenimento, de Rick Dallal, promotora de grandes shows e eventos internacionais. A sócia Sara Dinato, formada em Direito, foi seduzida pelo som publicitário em 2008, quando começou a atuar como Atendimento na Atakk. Em 2011 foi para a A9, na área de Novos Projetos e, convidada por Marcio, se tornou empresária do setor.

Produtora de comerciais, a Dínamo Filmes firmou joint venture com a curadoria estratégica em conteúdo ComoSeFaz.TV visando aumentar sua atuação na realização de audiovisuais de publicidade, entretenimento e branded content. Sob o comando e planejamento executivo da ComoSeFaz.TV, a produção criativa ficará a cargo da Dínamo Filmes, que fornecerá toda estrutura e seu time de diretores de cena para os trabalhos. A produtora passa a desenvolver serviços de conteúdo sob demanda com linguagem para TV aberta, TV paga, internet e dispositivos mobiles. A partir desta parceria, Dimitria Cardoso, diretora de Atendimento da produtora há dez anos, torna-se sócia e diretora executiva da Dínamo. Sandra Freitas, sócia e diretora geral da ComoSeFaz.TV, Edu Cama, sócio e diretor de cena da Dínamo e Dimitria Cardoso, vão pilotar essa união de talentos e conhecimento. “Nossa intenção é somar competências dentro de um mercado carente de uma visão ampla que atenda todas as expectativas dentre os diferentes tipos de mídias, clientes e projetos”, diz Dimitria. “A partir dessa parceria, buscamos conhecer novos profissionais, projetos e talentos, prestando curadoria a eles para que suas concepções se tornem possíveis dentro das diferentes necessidades atuais dos players e marcas”, afirma Sandra. Edu Cama, por sua vez, vai contribuir com conhecimento de um ano estudando convergência de mídias e demais tendências na indústria norte-americana de produção audiovisual.

Com o novo nome de Play it Again Som & Imagem, a produtora de Tula Minnassian e Kiki Eiseibraun também vai produzir filmes, além de trilhas sonoras. Essa transformação da empresa atende, segundo os sócios, às mudanças do mercado audiovisual. “Acreditamos seriamente que a evolução para seguir em frente passa pela integração do som e da imagem, dentro de uma mesma casa de produção”, defende Tula. Há 25 anos a produtora se destaca desenvolvendo trilhas e jingles, entre outros trabalhosde produção de som. As experiências com produção de imagem, porém, não são novidades dentro da empresa. Desde 2010 a PlayRK30, braço da Play voltado ao entretenimento, já vem experimentando em diversos formatos a produção de conteúdo de Imagem & Som. “Na PlayRK30 experimentamos alguns formatos de imagem para diferentes plataformas. Filmamos receitas para Atum Coqueiro, um filme para o lançamento imobiliário Tons de Ipanema, produzimos uma série de customização de carros antigos e um programa de viagens agregado a indicações gastronômicas. Também filmamos o making of da campanha de Fox Sports para a Copa do Mundo e um programa de entrevistas da Luiza Possi, entre outros projetos”, explica ele. A equipe escalada para cuidar da produção de filmes é formada pelo produtor executivo Marcos Monteiro (ex-Cine e O2) e Sergio Mesquita na direção artística com sua experiência em empresas como Mixer e na Cia de Cinema.Clovis G. Gonzalez (ex-TVC, JX e Movieart) estará na coordenação de produção e Rafa Pascali (ex-Damasco Filmes) como assistente de produção. O casting de diretores de cena da Play it Again Som & Imagem tem Marcelo “Guimas” Guimarães, Renata Sauda, Patrick Caracas e Rambo, diretor de fotografia  assinará também a direção de cena de filmes. A campanha de lançamento da Play it Again Som & Imagem está sendo criada pela NBS.

Em apenas seis meses de atuação, a Popcorn Filmes, de Tatiana Quintella, ex-Paranoid e produtora de longas-metragens de sucesso, realizou sete comerciais para diferentes agências. Neste 2015, a produtora aposta no digital e no brand content para atingir sua meta de dividir a receita entre publicidade e conteúdo. “Apesar das dificuldades, produzimos filmes com excelência em qualidade artística e de produção. O futuro indica que devido à crise, os orçamentos da propaganda serão menores, abrindo possibilidades para nossas outras áreas”, diz Tatiana. “Em breve vamos produzir o longa-metragem EAS,  que será lançado no segundo semestre com direção de  Marcus Dartagnan. Também vamos filmar o longa-metragem Carlos O Homem Perfeito, do diretor Marcus Baldini, e o documentário A História do Brasil nas Ruas de Paris, do livro do Maurício Torres Assunção. Esse trabalho terá a co-produção do ator José de Abreu e será roteirizado  pelo escritor Fernando Morais”, conta ela. Com essas perspectivas, Tatiana acredita que até o final do ano a receita da produtora será representada por 60% publicidade e 40% conteúdo. Com grande experiência na produção de cinema, ela, porém afirma que o processo publicitário é parecido, apenas com diárias, valores e timing diferentes. O time de jovens e talentosos diretores da Popcorn conta com Caio Cobra, Juliana Correia, Rodrigo Rebouças, Lecuk Ishida, Jacques Dequeker, que comanda um núcleo de Moda, além da equipe da Squadra Filmes, especializada em motion design. Desde o final de 2014, a Popcorn Filmes conta com o trabalho da diretora de Marketing Claudia Caldeira, responsável pela estratégia de desenvolvimento de marca da produtora. Ela também responde pela busca de oportunidades de mercado ao lado de Tatiana. Claudia divide sua atuação na divulgação da imagem da produtora por públicos-alvo. “Vamos usar todas as plataformas disponíveis para divulgar o nosso trabalho. Ações de PR, Assessoria de Imprensa e estratégias específicas de Marketing”, afirma.