Categoria: Campanhas

Foto da sua capa de 14 de março, um dia após a maior manifestação popular contra o governo federal, em São Paulo, é a base da nova campanha publicitária do Estadão. Objetivo é enfatizar seu papel como importante veículo de comunicação no atual momento do País. Com criação da WMcCann, a peça ressalta a importância da informação como agente de mudança e convida os leitores a se informarem com o mesmo conceito “Quer saber? Estadão”. O comercial “Diferenças”, na verdade, contesta informação do seu principal jornal concorrente, que publicou como contagem final, um total de 500 mil pessoas na avenida Paulista. Ao contrário, segundo estimativas de outros órgãos de imprensa, manifestantes e até polícia militar, mais de 1 milhão de brasileiros estiveram na principal via de São Paulo.  A locução, ponto alto do filme, diz que os brasileiros sabem a diferença entre salário e propina, passe livre e condução coercitiva, entre um preso político e um político preso, e entre meias verdades e jornalismo de verdade. A campanha é composta por dois comerciais, um para TV outro para a Internet, e anúncios para mídia impressa. Criação de Sergio Franco e Ricardo Velloso, com direção criativa de Guime Davidson e direção geral de Washington Olivetto. Produção da Belgrado, com trilha da YB e locução de Eric Santos.

Anúncios impressos e peças digitais diferenciadas compõem a campanha criada pela Revolution Brasil para o e-commerce da rede City Lar, do grupo Máquina de Vendas.  A estratégia visa comercializar sensores de ré, equipamento cada vez mais requisitado pelos donos de automóveis que ainda não trazem essa tecnologia de fábrica. A solução estética proporcionou uma campanha inusitada no segmento.  As peças brincam com palavras que se “colidem” em um tabuleiro de jogo de caça-palavras. Para Augusto Moya, diretor executivo de Criação da Revolution Brasil, a campanha é mais um resultado da sinergia entre agência e cliente. “Quando ficamos sabendo que a rede tinha o produto em estoque, pensamos em aproveitar essa oportunidade para fugir um pouco da publicidade convencional de varejo. Criamos uma campanha que consegue ser simples e criativa ao mesmo tempo, utilizando uma estética diferenciada e eficiente, e colocando as necessidades do cliente em primeiro lugar”, explica. Criação de Marcelo Blanco e Cezar Rego, com direção criativa de Moya e fotografia de Guilherme Sorbello.

Estreou esta semana campanha criada pela F.biz e produzida no Brasil que apresenta o Lenovo Vibe K5 em todos os países onde o produto está sendo comercializado. O filme retrata bailarinos em ação envolvidos com as funcionalidades do smartphone, como o som Dolby Atmos, o display Full HD de 5 polegadas e as câmeras de 13 MP e 5 MP que proporcionam imagens perfeitas. Para produzir o efeito que se vê na versão da TV, foram utilizadas 60 câmeras fotográficas montadas em uma estrutura circular com fundo em Blue Screen/Chroma Key. A enorme área circular exigiu uma grande quantidade de cabeças de flash de alta capacidade para iluminar os dançarinos e o fundo no momento dos disparos. O objetivo era fotografar os bailarinos e os contorcionistas para gerar um arquivo de vídeo que mostrasse o corpo dos artistas girando em 360° por meio de imagens estáticas. Com a assinatura “Você em uma nova Vibe”, a campanha poderá ser vista também nas redes sociais da companhia e nas redes do varejo. Além das iniciativas de mídia, a campanha prevê intervenções na cidade.  “A linha de produtos de Lenovo Vibe traz ao mercado brasileiro um novo olhar para o nosso cotidiano. Nossa proposta é mostrar o quanto nossos aparelhos estão inseridos no dia a dia das pessoas. A marca vai ressignificar alguns locais, inicialmente da cidade de São Paulo, com ações interativas nas redes sociais usando manifestações culturais urbanas, ocupando o cotidiano das pessoas de forma orgânica”, explica Marcela Lacerda, Head de Marketing de Mobile Business Group da Lenovo no Brasil. Criação de Marcus Mesquita, Erich Moreira e Alexandre Catarino, com direção criativa de Marcelo Siqueira e Marcelo Torma e direção geral de Guilherme Jahara. Produção da O2, com direção de Stefano Capuzzi Lapietra e fotografia de Bruno Tiezzi.  Som da Antfood, com produção de Pedro Botsaris, Lou Schmidt, Vini Nunes e Wilson Brown.

Campanha criada pela DPZ&T divulga a incorporação da marca GVT pela Vivo a partir deste sábado (2) através de comercial de TV. A estratégia inclui spot de rádio, mídia impressa e Out Of Home, nos municípios onde a GVT tem atuação. Oficialmente a substituição de GVT por Vivo ocorre em 14 de abril, somando as empresas que oferecem as maiores coberturas de internet móvel com a que possui a melhor banda larga do Brasil. O processo vem sendo desenvolvido desde maio do ano passado, quando as duas empresas iniciaram um trabalho para aumentar os padrões de qualidade, serviços e benefícios exclusivos aos clientes. A ideia é mostrar que a partir deste mês a Vivo ainda mais completa, passa a oferecer todas as conexões, em todo o País, nos segmentos móvel, fixo, de internet, TV e serviços digitais, para Pessoa Física e Jurídica. “Nosso objetivo é unir o melhor dos dois mundos e, neste momento, manter os clientes tranquilos, cientes dos benefícios gerados com a união entre as empresas e certos de que o processo todo vem sendo pautado pela transparência e respeito ao consumidor”, diz Cristina Duclos, diretora de Imagem e Comunicação da Vivo. Criação de Rafael Urenha, Marcello Barcelos, Giuliano Cesar, Marcos Teixeira, Robson Oliveira, Tiago Zanatta, Vinicius Miike e Gustavo Moura, com direção criativa de Urenha e Barcelos. Produção da Paranoid, com direção de Heitor Dhalia e fotografia de Ted Abel. Som da Satélite.

O comercial “Slow Motion”, que lança o novo Aircross da Citröen, deveria ter o compromisso de resumir em 1 minuto ou na versão de 30 segundos, toda a filosofia da marca para apresentar o modelo. Mas os tempos mudaram, o mercado e o consumidor também. Hoje, o filme é apenas parte de um processo muito maior. A partir de pesquisas realizadas pela montadora, a mídia eletrônica convencional deixou de ser o seu principal canal de divulgação. Nos últimos 3 anos, o setor de automóveis no Brasil diminuiu de 3,6 milhões de veículos vendidos para 1,9 milhão. Só em 2015, esse mercado registrou um decréscimo maior do que 20%. Mesmo assim, o segmento específico de SUVs cresceu 21,3% e é aí que a Citröen decidiu investir e apostar no país com sua maior campanha do ano. Criada pela Havas Brasil, a estratégia de marketing, porém, tem que atender as conclusões da fábrica sobre comunicação. Conforme explicou Alexander Greif, diretor de Marketing Digital, até a geração da faixa superior a 60 anos já declara que sua principal fonte de informação é a Internet. Ou seja, esse é o caminho para atingir os novos consumidores, o público que vai comprar carro nos próximos anos. Assim, se em 2013 a TV aberta ficava com 67% da verba publicitária da marca e o universo digital só com 11%, esse quadro se inverteu este ano. O novo Aircross terá 60% do investimento dirigido ao ambiente digital, a TV aberto só 17% e a Pay TV 41%. Revistas e jornais, a mídia impressa em geral, perdeu completamente a importância para a montadora. “O retorno é zero”, concluiu Greif. Paulo Stoli, diretor geral da Citröen no Brasil, informou que essa é a primeira campanha após a mudança de postura da marca, que assume o “Compromisso Citröen”. Nuno Coutinho, diretor de Marketing, lembrou que a assinatura “Créative Technologie” permanece, mas o slogan muda para “Be different, feel good”. Foi nesse cenário que trabalhou Célio Salles, diretor de Criação da Havas para produzir a nova campanha 360º para a nova versão do modelo surgido em 2010. E embora a estratégia inclua também anúncios e cartazes, o foco é totalmente digital, até com um filme clicável para a Internet a ser lançado durante o fligth de lançamento do veículo. Criação de Cristian Firmino, Felipe Araujo, Otavio Mastrogiuseppe e Raul Torres, em colaboração com os profissionais Juan Vitureira e Emmanuel Nogueira, da Havas Argentina. Direção criativa de Salles e Vitureira, e direção geral de Rodrigo Corbari e Marcelo Waintraub. Produção da YourMamma Films, com direção de Richard De Aragués e fotografia de David Procter. Pós Produção da Cherry Cherry VFX e áudio da Comando S.

O conceito “Turn the music on”, adotado pela Skol em sua comunicação, visa consolidar a associação da marca com o universo musical. Nova campanha criada pela F/Nazca Saatchi & Saatchi começa a ser veiculada na TV e no mundo digital. A agência também criou o serviço “Skol Music Pass”, que de forma inédita reforça o discurso da música no DNA da marca e visa entregar festivais e muito mais em um só cartão. O filme “Equalizer” abre a estratégia da Skol em rede nacional. Uma plataforma digital medirá a afinidade musical dos usuários com os artistas de Skol. Desenvolvida em parceria com o Spotify, a ferramenta ainda permite que o usuário compartilhe os resultados dessa sintonia e vai sugerir novos sons para os consumidores que participarem do teste. Criação de Rodrigo Visconti, The Rocha e Pedro Hefs, com direção criativa de Rocha e direção geral de Fabio Fernandes. Produção da Fat Bastards, com direção de cena de Pedro Becker, fotografia de Marcelo Durst, direção de arte de Billy Castilho e produção executiva de Fernando Carvalho e André Pinho. Som da Loud e locução de Paulo Vislescu. O site Skol Pass foi criado por André Brandão e Fabiano Higashi.

Para divulgar sua linha Nolac de produtos Zero Lactose, a Itambé assina campanha criada pela Grey que tem como estrela o ícone da marca. Responsável pela qualidade dos seus produtos a empresa eleva a Vaquinha de sua logomarca à categoria de popstar no novo comercial de TV com veiculação nacional. No filme “Ode à Vaca“, o animal torna-se estátua, obra de arte, desfila em carro aberto e é a maior atração de um festival. Com o conceito “Para a Itambé leite é tudo”, a campanha inclui também vídeo na Internet, anúncios para a mídia impressa e estratégia de mídia online. “A Itambé é uma empresa que se preocupa muito em atender o público que não consome lactose, oferecendo produtos que mantenham as características originais e complementem a sua alimentação diária, além de oferecer opções que agradem aos mais diversos gostos”, explica Martim Ibrahim, gerente geral de Marketing da Itambé. A linha Itambé Nolac Zero Lactose é composta por 24 itens, como Requeijão Light, Iogurte Grego (tradicional e zero), Iogurte Natural (Integral e desnatado), Iogurte com sabor, Leite Condensado, Creme de Leite, Leite UHT (Integral, Semidesnatado e Desnatado) e leite fermentado. “O segmento Zero Lactose é novo no mercado e o consumidor ainda tem dúvidas sobre características básicas do produto. Um dos objetivos da campanha é informar que os produtos da linha Nolac Zero Lactose da Itambé são semelhantes aos da linha regular e tem a mesma origem”, diz Adriano Matos, diretor de criação geral da Grey Brasil. Com criação da dupla Rafael Gonzada e Mihail Aleksandrov e direção de criação de Rodrigo Jatene e Adriano Matos, o filme tem direção de cena da dupla Tomat, da produtora Zohar, e produção de som da equipe Satélite.

Com o objetivo de aproveitar o interesse do público pela edição final do reality show musical “The Voice Kids”, neste domingo,  (27), a marca de moda infantil Boca Grande lança sua nova campanha no intervalo da atração da TV Globo. Sediada em Jaraguá do Sul, conhecido município fabril de Santa Catarina, a marca tem 25 anos de mercado e está presente em 5 mil pontos de venda multimarcas por todo o Brasil. O comercial faz um paralelo entre crianças praticando pintura utilizando sua criatividade com o colorido da nova coleção de roupa. A meta da estratégia é inserir a marca Boca Grande no radar dos adultos que decidem a compra de moda para os filhos. “Nosso mix de produtos tem qualidade e preços atrativos, o que já tende a ser um sucesso. Anunciar agora num programa com tanta audiência entre o publico infantil e adulto será uma excelente alternativa para enfrentar a crise e apoiar as vendas dos nossos lojistas”, diz Germano Costa, diretor comercial da empresa. As linhas de produtos têm como foco crianças de zero a 18 anos, incluindo o target adolescente. A criação da campanha é da agência KWB, sediada na mesma Jaraguá do Sul, com produção da Kaffe Filmes e direção de cena de Omar Goldman.

A canção “I’m a belivier”, composta por Neil Diamond e eternizada pelo grupo “The Monkees”, em 1966 é a trilha da nova campanha de Omo sob o conceito “Mais Forte Juntos”, criada pela Mullen Lowe Brasil.Com cenas de mães ajudando seus filhos a acreditar na superação de desafios, o filme tem o objetivo de reforçar o poder de remoção de manchas direto na máquina de lavar, ao utilizar produtos específicos da marca. “Estamos há 57 anos ao lado de nossas consumidoras e somos imbatíveis quando o assunto é limpeza das roupas, principalmente de maneira conveniente e sem necessidade de esfrega, direto na máquina de lavar. A nova campanha reafirma o nosso portfólio e resgata o poder das relações entre pais e filhos”, explica Juliana Carvalho, “É sempre muito produtivo trabalhar com insights verdadeiros. E é uma imensa verdade falar que juntos mãe e filho se tornam mais fortes para enfrentarem as inseguranças da vida”, comenta Marta Matui, diretora de Criação da MullenLowe Brasil. A estratégia inclui ações na Internet, redes sociais e ativações.Criação de Murilo Torezan e Fábio Nunes, com direção criativa de Marta Matui e direção geral de José Borghi. Produção da Paranoid, com direção de cena de Heitor Dhalia e fotografia de Will Etchebehere. Som da Punch Áudio, com assinatura do maestro Mariano Alvarez e locução de Paulo Ivo.

O contraste entre a delicadeza de bailarinas com a rudeza dos centros urbanos inspirou a campanha de lançamento da coleção de maquiagem Make B. Urban Ballet de O Boticário, criada pela Almap BBDO. Com filme na TV, a estratégia apresenta produtos disponíveis em 3.760 pontos de venda da marca, no e-commerce e através de revendedoras autorizadas. Arrumadas a caminho do trabalho ou casuais rumo ao ensaio de dança, as personagens exaltam sofisticação e confiança, enquanto caminham ou pedalam pela agitada Av. Paulista, em São Paulo. “Ballet” capta, em belas imagens, a feminilidade dessas bailarinas urbanas, a graça e a leveza que trazem à paisagem monocromática e repetitiva da cidade. A campanha inclui anúncios impressos, mobiliário urbano, material de ponto de venda, estratégia para redes sociais, mídia display e editorial publicado na revista Vogue Brasil de abril. Criação de Eric Fini, Sleyman Khodor, Rafael Gil e Fábio Girardi, com direção criativa de Rynaldo Gondim e direção geral de Luiz Sanches. Produção da Paranoid, com direção de Paulo Vainer e Fabiana Serpa. Produção executiva de Egisto Betti. Fotos de Nicole Heiniger. Áudio da Cabaret, maestro Guilherme Azem e locução de Guta Ruiz.